Hallo! Die Vorschläge sind vielfältig, und selbst wenn sie nicht alle arbeiten (aber deshalb machen wir mehrere Vignetten), gibt es wirklich sehr schön! Also: 1 - Das Thema in Gelb, wenn alles andere lila ist, ist ein wenig überraschend - wenn es erleuchtet ist, sollte der Rest des Vordergrunds auch Licht aufnehmen - und die Unterscheidung zwischen dem Himmel, dem Hintergrund und dem Balkon ist nicht sehr klar. Sie können in Betracht ziehen, den sehr dunklen Hintergrund und das Licht im Vordergrund zu machen oder sich für einen einfachen Gradienten (dunkler Ebene, heller Hintergrund) zu entscheiden. Ich schlage vor, den Balkon zu verdunkeln. 3 - Der schwarze Himmel schwört ein wenig mit dem Blue Hill - und die beiden haben den gleichen Wert - ich schlage vor, für den Himmel ein wenig klarer zu sein, Sie können in Grau /Braun bleiben, aber wir werden weniger gebraucht. 4 - Sehr schön, auch wenn sich der Charakter wieder etwas zu dem Rest des Balkons unterscheidet. Ich mag die Kontraste am Himmel und den sehr dunklen Hintergrund wirklich, selbst wenn ich dazu neigen würde, einen kleinen Cyan von unten zu bringen (ich habe das Rendering der Lichter und Bände in meiner Korrektur ein wenig gestoßen, um zu zeigen, was es geben könnte). 5 - etwas verwirrt, aber diese Version oder die amerikanische Nacht erstickt nicht alle Leskoukeurs können arbeiten, wenn Sie davon ausgehen, dass das erste Flugzeug (und der Charakter) uns zu einem Gradienten des (klaren) Vordergrunds (dunkel) machen würde. 6 - Die Sorge um diesen Versuch ist, dass alles gleichzeitig gesättigt ist und dass die sehr heißen Farben des ersten und zweiten Plans mit dem Himmel schwitzen. 7 - Besser! Wieder ist der Charakter nicht in den Balkon integriert, aber es ist möglich, den sehr farbenfrohen Himmel, einen Nebel der NASA -Nebel, zu verwenden, um den Rest des Bildes zu denken. Zu diesem Zeitpunkt müssen Sie den Hintergrund so weit wie möglich vereinfachen, um die Aufmerksamkeit nicht zu teilen. Der Vordergrund kann beleuchtet oder dunkel bleiben, Ihre Wahl. 8 - Akademisch, aber effektiv - Sie können zwischen dem Himmel und dem Hintergrund ein wenig konsistent drücken und das erste Flugzeug ein wenig dunkler und etwas mehr blau als lila machen.
salut! les proposition sont variées, et même si elles ne fonctionnent pas toutes (mais c'est pour ça qu'on fait plusieurs vignettes) il y en a des vraiment très chouettes! Donc: 1 - le sujet en jaune alors que tout le reste est violet est un peu surprenant - s'il est éclairé, le reste du premier plan devrait prendre la lumière aussi - et la distinction entre le ciel, l'arrière plan, et le balcon n'est pas très nette. tu peux envisager de faire l'arrière plan très sombre et de la lumière au premier plan, ou opter pour un dégradé simple (premier plan sombre, arrière plan clair) 2 - jolies couleurs, très fantastique, meillure distinction entre le ciel et l'arrière plan, mais un peu timide entre le balcon et l'arrière plan. Je suggère d'assombrir le balcon. 3 - le ciel en noir jure un peu avec la colline en bleu - et les deux sont de la même valeur - je suggère d'opter pour du bleu un peu plus clair pour le ciel, Tu peux rester dans les gris/bruns mais on est moins habitués. 4 - très chouette, même si encore une fois le personnage est peut être un peu trop distinct du reste du balcon. j'aime beaucoup les contrastes dans le ciel, et l'arrière plan très sombre, même si j'aurais tendance à ramener un peu de cyan par le bas (j'ai poussé un peu le rendu des lumières et volumes dans ma correction, pour montrer ce que ça pourrait donner). 5 - légèrement confus, mais cette version ou la nuit américaine n'étouffe pas toute lescoukeurs peut marcher si tu assumes que le premier plan(et le personnages) reçoivent le plus de couleur, ce qui nous ferait un dégradé du premier plan(clair) au ciel (sombre). 6 - le souci pour cette tentative, c'est que tout est saturé en même temps, et que les couleurs très chaudes du premier et second plan jurent avec le ciel. 7 - mieux! là encore le personnage n'est pas intégré au balcon, mais il est possible d'utiliser le ciel très coloré, façon image de nébuleuse de la NASA, pour penser le reste de l'image. à ce moment là, il faut simplifier l'arrière plan au maximum pour ne pas trop diviser l'attention. Le premier plan peut être éclairé, ou rester sombre, au choix. 8 - académique mais efficace - tu peux pousser un peu pleus le constraste entre le ciel et l'arrière plan, et rendre le premier plan un peu plus sombre et un peu plus bleu plutôt que violet.
Ich habe die drei vielversprechendsten Miniaturen genommen, um mein Feedback zu machen. schon: Auf der Zeichnung: Nicht einfach ein Dekor im Landschaftsformat zu erstellen. Nicht unbedingt eine schlechte Wahl; Angesichts der Bedeutung der Vertikalität im Bild, aber Sie sollten im horizontalen Format testen.
Dann würden Sie Lesbarkeit erlangen, indem Sie den Charakter nicht in den Bereich einstellen. Gehen Sie den ersten Plan ein wenig hinauf und setzen Sie den Charakter in den Dritten. Sie können das Bild auch natürlicher machen, indem Sie die Zweige verdrehter und weniger horizontaler machen: Dort sind die Stämme und die Zweige parallel zum Rahmen, was anzieht, die ein PU angesichts Ihres Faches zu künstlich machen.
1 auf den Farben: Ich empfehle, den Himmel zu erhellen, damit sich der große Baum selbst lösen und den Hauptcharakter dunkler und gleichmäßiger mit dem Vordergrund halten können. Sie werden es später mehr Farben und Kontrast geben können, wenn Sie mehr detaillierter detailliert haben, aber Ihr Charakter muss in das Dekor integriert werden, wo sie sich befindet. 2 Ich mag die Lichtstrahlen. Versuchen Sie nicht zu zeigen, dass der Kofferraum beleuchtet ist. Indem Sie einen Zauber aus Lichtflecken herstellen, empfehlen Sie den Wald überall und es ist eine gute Möglichkeit, Ihr Bild zu wärmen.
3 Sie können den Baum verdunkeln, schließlich bleibt er Ihr Hauptthema und müssen sich vom Hintergrund lösen und die Blutergüsse des Vordergrunds erkennen (in der Tat, selbst wenn Sie reines Grau verwendet werden; mit gesättigten Ouren, würden sie im Gegensatz dazu blaue Luft haben), aber der Sonnenuntergang kann ein wirklich magisches Set erzeugen.
j'ai pris les 3 miniatures les plus prometteuses pour faire mes retours. déjà: sur le dessin: pas facile de faire un décor en format paysage. pas forcément un mauvais choix; vu l'importance de la verticalité dans l'image, mais tu devrais faire un essai en format horizontal.
Ensuite, tu gagnerais en lisibilité en ne rangeant pas le personnage dans le coin; remonte un peu le premier plan, et mets le personnage dans le tiers. tu peux ausser rendre l'image plus naturelle en rendant les branches plus tordues et moins horizontales : là les troncs et les branches sont parallèles au cadre, ce qui attire rend un pu trop artificiel, vu ton sujet.
1 sur les couleurs: je recommande d'éclaircir le ciel pour permettre au grand arbre de se détacher, et de garder le personnage principal plus sombre, plus uniforme avec le premier plan. Tu pourras lui donner plus de couleurs et de contraste plus tard, quand tu commencera à détailler davantage, mais il faut que ton personnage soit intégré dans le décor ou elle se trouve. 2 j'aime les rayons lumineux. N'ésites pas à montrer que le tronc est éclairé. En faisant un mouchetage de taches de lumières, tu suggère la forêt tout autour, et c'est une bonne façon de réchauffer ton image.
3 tu peux assombrir l'arbre, après tout il reste ton sujet principal, et doit se détacher de l'arrière plan, et tu peux désaturer les bleus du premier plan (en fait, même si tu utilisais des gris purs; avec les ouranges saturés, ils auraient l'air bleu par contraste) mais le coucher de soleil peut créer un ensemble vraiment féérique.et poétique.
Danke für die Korrekturen! Es ist immer noch schwer, die Komposition nur in Farbe, aber ich denke, ich werde mich ein bisschen mehr daran interessieren! Ich hatte nur eine Frage. Wenn der Himmel wirklich schwarz und mit Stern gefüllt ist, wie wird es oder machen oder machen Sie den zweiten und den Vordergrund?
Merci du coup pour les corrections ! C'est quand même dur la composition rien que dans les couleur mais je pense que je vais m'y interesser un peu plus !J'avais juste encore une question.. Quand le ciel est vraiment noire et rempli d'étoile comment deviennent ou rendent le second et premier plan ?
Wenn Ihr Himmel wirklich schwarz ist, werde ich den Vordergrund relativ klar, dunkler Flugzeug, noch dunklerer Hintergrund ... Kurz gesagt, eine leichtere Abstufung vorne am dunkelsten, wenn Sie in Richtung Boden Ihres Bildes gehen.
Im Allgemeinen werde ich immer noch empfehlen, dass Sie für kleine Kontrastbereiche im Vordergrund absolut schwarz bleiben und den Himmel etwas leichter als absolut schwarz halten (auch wenn er im Durchschnitt der dunkelste Bereich Ihres Bildes bleibt). Abgesehen davon, wenn der Himmel der wichtigste Teil Ihres Bildes ist und hier natürlich Ihre Kontraste maximieren möchten.
si ton ciel est vraiment noir, je ferai le premier plan relativement clair, second plan sombre, arrière plan encore plus sombre... bref une gradation du plus clair à l'avant au plus sombre à mesure qu'on va vers le fond de ton image.
Généralement, je te recommanderai quand même de garder le noir absolu pour des petites zones de contrastes du premier plan, et de garder le ciel un peu plus clair que du noir absolu, (même si en moyenne ça reste la zone la plus sombre de ton image). à part si le ciel est la partie la plus importante de ton image et que c'est là que tu veux maximiser tes contrastes, bien sûr.
Ja, Krita hat eine andere Übersetzung von Photoshop - auf Englisch, es ist "multiplizieren", das in Photoshop zu "Produkt" wird und in Krita "multiplizieren".
Oui effectivement, Krita a une traduction différente de photoshop - en anglais, c'est "multiply" qui devient "produit" dans photoshop, et "multiplier" dans Krita.
Hallo! Wenn Sie das Medium schätzen, wird die Technik mit der Praxis einhergehen, ich mache mir keine Sorgen um Sie. In Bezug auf Ihre Bilder finde ich, dass die Schattierungen des ersten Vorschlags eher ein stürmisches Ende des Tages als die Nacht oder die Dämmerung hervorrufen. Ich werde mich also auf die zweite für die Korrektur konzentrieren: Der Himmel ist sehr lila. Vom Computer, je kälter eine Farbe, desto mehr wird es distanziert. Indem ich den Himmel eher gegenüber Cyans türfte, kläre ich die Hierarchie meiner atmosphärischen Perspektive. Sie haben das Recht, einen lila Himmel zu machen, um einen Hauch von Fanatastik zu verleihen, aber zu diesem Zeitpunkt schlage ich vor, dass Sie dorthin gehen! Auf die gleiche Weise zeichne ich die Verdongelben Gefäße in Richtung Blues. Um dies schnell zu tun, habe ich das Lasso verwendet, dann gleicht das Werkzeug die Farben aus. Aber das Hauptproblem ist die Helligkeit: Ich werde den Himmel aufhellen, die Gebäude von Faon bis zu welchem Ausnahme, je näher ein Objekt, verdunkeln, desto dunkeler und die Gebäude auf einem leichteren Himmel dunkel. und ich füge Sterne hinzu, so dass von Kontrast und Enegy bis zu deinem Bild. Auf die gleiche Weise können Sie einen leichten Rand erstellen, um die Silhouette des Charakters im Vordergrund zu lösen.
Salut! si tu apprécies le médium, la technique viendra avec la pratique, je ne me fais pas de soucis pour toi. Concernant tes images, je trouve que les teintes de la première proposition évoquent plus une fin de journée orageuse que la nuit ou le crépuscule. Je vais donc me concentrer sur la seconde pour la correction: Le ciel est très violet. D'ordianire, plus une couleur est froide, et plus on la perçoit commé éloignée. En turant le ciel davantage vers les cyans, je clarifie la hierarchie de ma perspective atmoisphérique. Tu as le droit de faire un ciel violet pour donner une touche de fanatastique, mais à ce moement je te suggère d'y aller à fond! De la même manière, je tire les vâtiments d'un jaune verdâtre vers les bleus. Pour faire ça rapidement, j'ai utilisé le lasso, puis l'outil balance des couleurs. Mais le principal problème, c'est la luminosité: je vais éclaircir le ciel, assombrir les bâtiments, de faon à ce que san s exception, plus un objet est proche, plus il est sombre, et les bâtiments se détachent en sombre sur un ciel plus clair. Et je rajoute des étoiles, des planètes... afin qu'il y ai quelque chose de lumineux pour donner du contraste et de l'énegie à ton image. de la même manière, tu peux créer un liseré de lumière pour détacher la silhouette du personnage au premier plan.
Ich hatte Schwierigkeiten mit der Kursunterstützung, die die Farben sehr grau, meine Vorschläge mögen es nicht zu sehr, aber ich werde verjüngen, um ein paar Miniaturansichten zu machen, wenn ich mich die Korrektur nach meiner Reise nächste Woche ansehen würde.
J'ai eu des difficultés avec le support de cours qui grise beaucoup les couleurs, mes propositions ne me plaise pas trop mais je réessairai de faire quelque vignettes quand je regarderais le corrigé après mon voyage la semaine prochaine.
Prinzip können Sie sich weiterentwickeln, dass das Kursmedium Ihre Farben nicht grau macht, beispielsweise durch Malen auf einer Ebene im Einlagenmodus (OOU -Overlay für die englische Version). Für die korrigierten haben Sie interessante Vorschläge, die originelle und interessante Farben verwenden. Aber Sie können die Lesbarkeit durch bessere Atmosphäre verbessern.
Für das erste Miniaturbild ist es das einfachste: Je mehr es zurück ist, desto hellblau ist es. Je mehr Vorwärts ist, desto dunkelviolett ist es. Angenommen, es gibt genügend Kontrast, damit Sie selbst in der Miniatur die verschiedenen Pläne lesen können. Wir machen die Lichter klarer, dunkler dunkler.
Das zweite, gleiche Prinzip, aber wir haben die Möglichkeit, einen sehr schönen Aufstieg/Sonnenuntergang zu machen. Sie können ein wenig rot am Horizont legen. Wenn die Perspektive der Atmosphäre in Bezug auf die Helligkeit klar ist, wird das Problem, dass es im Hintergrund härte Farben gibt, nicht pm.
der dritte ist wie der zweite, aber mit einem intensiveren roten Farbton. Es ist besser, weiterhin die zweite Ebene dunkler zu machen als der Himmel, und der Vordergrund noch dunkler. Abgesehen davon, ob es im Vordergrund eine Lichtquelle gibt.
Der vierte Vorschlag ist dem zweiten sehr ähnlich, nur mit dem Vordergrund orange und der dunklere Himmel, insgesamt gilt die gleiche Korrektur.
Der fünfte ist interessant, weil Sie den Hintergrund zum dunkelsten Hintergrund und das erste Flugzeug gemacht haben. Es ist ungewöhnlich, aber alle Regeln können in der Kunst unterbrochen werden, solange wir wissen, was wir tun. Versuchen wir also zu sehen, was wir schaffen können. Erstens machen wir den Himmel gleichmäßiger, dunkler. Der zweite Plan muss klarer sein als der Himmel, wenn wir die übliche atmosphärische Perspektive und die erste Ebene wirklich klarer umkehren wollen. Auch hier muss das Bild sehr klein lesbar sein. Aber wenn es in jedem Plan genügend Kontrast gibt, funktioniert es. Beachten Sie, dass der Vordergrund mehr Licht hat, aber auch intan und kontrastierende Schatten hat.
Schließlich, sechste und neueste Version, haben Sie beschlossen, den Himmel sehr detailliert, kontrastierend und chaotisch zu machen. Vielleicht können wir es zum Hauptthema machen. In diesem Moment werden wir den zweiten und den Vordergrund ziemlich einheitlich machen, damit sie nicht zu sehr vom PRI -Kipal -Subjekt ablenken. Aber abgesehen davon genießen wir die gleichen Regeln: Das erste Flugzeug ist das dunkelste, gefolgt vom Scond -Plan, und der Himmel ist das klarste. Wir können das Licht des Blitzes verwenden, um einen leichten Rand für den promiereren Plan zu rechtfertigen, wenn Sie ihm helfen möchten, sich zu lösen.
Gute Arbeit, und ich hoffe, Sie genießen Ihre Reise!
En principe, tu peux évoiter que le support de cours ne grise tes couleurs, par exemple en peignant sur un calque en mode incrustation (oou overlay, pour la version anglaise). Pour ce qui est du corrigé, tu as des propositions intéressantes, qui utilisent des couleurs origoinales et intéressantes. Mais tu peux en améliorer la lisibilité en dosant mieux tes contrastes, et la perspective atmosphérique.
Pour la première vignette, c'est le plus simple: plus c'est en arrière, plus c'est bleu clair. Plus c'est vers l'avant, plus c'est violet foncé. Assures toi qu'il y a assez de contraste pour que même en miniature, tu arrives à lire les différents plans. On rend les clairs plus clairs, les sombres plus sombres.
La deuxième, même principe, mais on a l'opportunité de faire un très joli soleil levant/couchant. On peut mettre un peu de rouge à l'horizon. Si la perspective atmosphériuque est claire au niveau de la luminosité, ça ne pmose pas de problème qu'il y aie des touches de couleurs chaudes à l'arrière plan.
La troisième, c'est comme la seconde mais avec une teinte rouge plus intense. Il vaut mieux continuer à rendre le second plan plus sombre que le ciel, et le premier plan encore plus sombre. à part s'il y a une source de lumière au premier plan.
La quatrième proposition est très similaire à la seconde, juste avec le premier plan plus orange et le ciel plus sombre, mais globalement la même correction s'applique.
La cinquième est intéressante car tu as rendu l'arrière plan le plus sombre, et le premier plan le plus clair. C'est inhabituel, mais toutes les règles peuvent être brisées en art, tant qu'on sait ce qu'on fait, donc essayons de voir ce qu'on peut créer. D'abord, On rend le ciel plus uniforme, plus sombre. Le second plan doit être plus clair que le ciel si on veut complètement inverser la perspective atmosphérique habituelle, et le premier plan vraiment plus clair. Encore une fois, il faut que l'image soit lisiblemême en tout petit. mais s'il y a assez de contraste entre chaque, plan, ça marche. à noter que le premier plan a plus de lumière, mais il a aussi des ombres intanses et contrastées.
Enfin, sixième et dernière version, tu as décidé de rendre le ciel très détaillé, contrasté et chaotique. Peut être peut-on en faire le sujet principal. à ce moment, on va rendre le second et premier plans assez uniforme, pour qu'ils ne distraient pas trop du sujet priincipal. Mais à part ça, on apprlique les mêmes règles: le premier plan est le plus sombre, suivi du scond plan, et le ciel est le plus clair. On peut utilisé la lumière intese de l'éclair pour justifier un liseré lumineux au prmier plan si on veut l'aider à se détacher.
Bon boulot, et j'espère que tu profites bien de ton voyage!
Für meine Illustration habe ich viele verschiedene Szenen ausprobiert. Ich finde, dass die 6. Vignette die Klage vor Gericht besser versteht, obwohl die Farben mich nicht ganz befriedigen. Ich glaube, ich setze andere Tests mit Kasten 6.
neu.
Pour mon illustration j'ai essayé beaucoup de scènes diverse, je trouve que la 6ème vignette est plus la compréhensive sur l'action en cour bien que les couleurs ne me satisfont pas entièrement. Je pense refaire d'autres test avec la case 6.
Hallo! Wie bei der Korrektur mit dem Beispiel des Kurses ist es eine Frage des Kontrasts. Hier ist es viel lesbarer als für Ihre andere Übung, also herzlichen Glückwunsch! Und es ist eine gute Arbeit im Allgemeinen, besonders für die Vielfalt Ihrer Vorschläge! Für die Permière -Pproposition habe ich nicht viel über die Landschaft beschweren. Ich denke, Sie können eine weitere Farbe im Drachen klingeln, die ein wenig zu viel mit dem Laub von Bäumen verschmelzen. Vorzugsweise eine warme Farbe, wie das Ei. Das Nest im Vordergrund könnte dunkler sein, um es so nah am Beobachter zu bezeichnen.
Gleiches für die zweite. Kleine Anmerkung: Intensiver Regen wirkt wie ein Nebel, der den Hintergrund "frisst" wird: Sie können den Hintergrund näher an der Farbe des Himmels oder leichter und grau machen.
Für den dritten Vorschlag mag ich die goldenen Farben, die Sie ausgewählt haben. Es gibt ohnehin einige Anpassungen für die atmosphärische Perspektive. Die Oberseite des Himmels sollte klarer sein als der Drache. Der Vordergrund mit dem Nest und dem Ei sollte dunkler sein, um auf den ersten Blick klar lesbar zu sein. Gleiches gilt für den vierten Vorschlag, der Himmel ist etwas dunkel, der Vordergrund zu blass.
Zum fünften fanden Sie hübsche blaue und grüne Farbtöne. Der Drache tarnt sich in den Abres ein wenig zu viel, und das Nest ist in Schatten und Helligkeit mit dem Hintergrund zu ähnlich. Das Ei kommt gut heraus, auch wenn es klarer ist. Wenn Sie ihm ein gut kontrastierendes Omble geben, kann es sehr gut funktionieren, klare Elemente im Vordergrund zu haben.
Für den sechstens ist es eher ein Waldbrand als ein Sonnenuntergang? Wenn dies der Fall ist, haben Sie alle Gründe in der Welt, die atmosphärische Perspektive strukturell zu strukturieren: orangefarbener Himmel in klaren Tönen, der erste Plan in dunkler Silhouette, mit Noten von intensiven Kontrasten, wenn uns Flammen in unserer Nähe befinden. Der Zwischenplan wird durchschnittliche Helligkeit sein, mit dunklen Bäumen, Rauch usw.
Der siebte Vorschlag hat einen sehr dunklen Himmel, aber es kann funktionieren, wenn Sie entscheiden, dass der Vordergrund am hellsten ist. Es ist das gleiche Prinzip wie der Aufkleber 5, den Sie für die mit dem Kurs bereitgestellte Übung gemacht haben.
Der achte, wie die meisten Vorschläge, mangelnde Kontrast zwischen Ke -Drachen und den Bäumen sowie zwischen dem Ei und dem Forum, aber der hellere Himmel funktioniert gut, und der Horizont unterscheidet sich vom Himmel und dem Hintergrund.
Der neunte und letzte Satz ist interessant, weil er nicht wirklich realistisch ist: Wenn der Himmel so rot ist, könnte es nicht so viele Bles geben, aber es ist dieser Kontrste, der das Bild interessant macht. Wie beim siebten Satz werde ich die Helligkeit des Vordergrunds erhöhen und den Himmel wie den dunkleren einfachen Teil des Bildes verlasse und den Drachen erkunden, der fast nicht am Himmel zu sehen ist.
Kurz gesagt, Sie haben sehr gute Ideen mit Farbe, aber Sie müssen ein wenig mehr arbeiten, um die Helligkeit zu organisieren, damit Ihre Bilder gut lesbar sind. Es ist nicht einfach, aber die Lesbarkeit ist die Grundlage, auf der das gesamte Bild erstellt wird. Gute Arbeit!
Salut! comme pour la correction avec l'exemple du cours, c'est une quetion de contraste. Ici, c'est beaucoup plus lisible que pour ton autre exercice, donc félicitations! Et c'est du joli travail en général, surtout pour la variété de tes propositions! Pour la permière pproposition,, je n'ai pas grand chose à redire sur le paysage, je pense en revanche que tu peux sonner une autre couleur au dragon , qui se confond un peu trop avec le feuillage des arbres. De préférence une couleur chaude, comme l'oeuf. Le nid au premier plan pourrait être plus sombre pour le désigner clairement comme proche de l'observateur.
Même chose pour le second. Petite remarque: une pluie intense va agir comme une brume qui va "manger" l'arrière plan: tu peux rendre l'arrière plan plus proche de la couleur du ciel, ou plus clair et gris.
Pour la troisième propostion, j'aime les teintes dorées que tu as choisies. Il y a quelques ajustements à faire à la perpective atmosphérique malgré tout. Le haut du ciel devrait être plus clair que le dragon. Le premier plan avec le nid et l'oeuf devraient eux être plus sombres afin d'être clairement lisibles au premier coup d'oeil. Même chose pour la quatrième proposition, le ciel est un peu sombre, le premier plan trop pâle.
Pour la cinquième, tu as trouvé de jolies teintes bleues et vertes. Le dragon se camoufle encore un peu trop dans les abres, et le nid est trop similaire en teinte et luminosité avec l'arrière plan. L'oeuf ressort bien , même s'il est plus clair. Si tu lui donne une omble bien contrastée, avoir des éléments clairs au premier plan peut très bien fonctionner.
Pour la sixième, je suppose qu'il s'agit d'un feu de forêt plutôt qu'un coucher de soleil? Si c'est le cas, tu as toutes les raisons du monde d'appliquer struictement la perspective atmosphérique: ciel orangé dans des tons clairs, premier plan en silhouette sombre, avec des notes de contrastes intenses s'il y a des flammes proches de nous. Le plan intermédiaire va être de luminosité moyenne, avec des arbres sombres, de la fumée, etc...
La septième proposition a un ciel très sombre, mais ça peut marcher si tu décides que le premier plan sera le plus lumineux. C'est le même principe que la vignette 5 que tu as fait pour l'exercice fourni avec le cours.
La huitième, comme la plupart des propositions, manque de contraste entre ke dragon et les arbres, et entre l'oeuf et la for^t, mais le ciel plus clair fonctionne bien, et l'horizon se distingue bien du ciel et du second plan.
La neuvième et dernière proposition est intéresssante car elle n'est pas vraiment réaliste: si le ciel est si rouge, il ne pourrait pas y avoir autant de ble, mais c'est ce contrste qu rend l'image intéressante. comme pour la septième proposition, j'augmenterai la luminosité du premier plan, laissant le ciel comme la partie pla plus sombre de l'image, et j'éclaircirai le dragon, qui ne se voit presque pas dans le ciel.
En bref, tu as de très bonnes idées avec la couleur, mais il faut que tu travailles encore un peu à organiser la luminosité pour que tes images soient bien lisibles. ce n'est pas facile, mais la lisibilité est la fondation sur laquelle toute l'image est construite. Bon travail!
Also ging ich mit meiner Feueridee um die Übung. Die Vignetten 2 und 5 sind fast ähnlich und finden es am besten. Ich denke, ich könnte die Schatten und Lichter in bestimmten Bereichen betonen, aber ich weiß nicht wirklich, wo.
Alors, j'ai réessayé l'exercice avec mon idée d'incendie. Les vignettes 2 et 5 sont quasi similaire, se sont celles où je trouve m'être le mieux débrouillé. Je pense que je pourrais accentuer les ombres et lumières sur certaines zones mais je ne sais pas trop où.
Die Schwierigkeit mit dem Feuer besteht darin, dass es eine Situation ist, in der es viel Kontrast gibt und dass das Licht von überall, dem Vordergrund, dem Hintergrund, dem Counter -Tag und dem vorderen Licht ... überall, wo es Flammen gibt, kommen kann!
Mein Vorschlag ist, das Lesen zu vereinfachen, indem das Bild ein wenig beleuchtet wird, insbesondere der Hintergrund: Die Anreize erzeugen viel Rauch, in dem das Licht der Flammen diffundiert, die einen guten Teil des Horizonts verwischt und maskiert, was uns die Möglichkeit gibt, die Komposition zu simlieren und damit unser Bild zu beeinflussen. In der MLA -Version ist der Himmel leichter, der Horizont ist orange rot. Die riesigen Bäume sind dunkler.
Und wenn der Hintergrund ausreichend einfach und lesbar ist, bedeutet dies, dass wir im Gegenteil die Details und Kontraste für die Hauptfächer, das Ei und den Drachen erhöhen können. Ich schlage daher vor, den Busch des Vordergrunds enorm zu verdunkeln, lebhafte Flammer auf schwarzem Hintergrund hinzuzufügen und den Puh und den Drachen, der goldene Töne teilt, zu lassen. Sie können auch die Okklusionsschatten auf dem Drachen betonen, sie können mehr Volumen verleihen, ist jedoch optional. Umgekehrt können Sie den Drachen sehr schwarz machen. Als wir den Hintergrund klargestellt haben, um ihn mittel rot zu machen, weder zu hell noch zu dunkel, können die beiden funktionieren. Natürlich wird ein sehr schwarzer Drache eher bedrohlicher erscheinen!
Ich bitte Sie, sich für diese Korrektur zu entschuldigen: Im Priegen versuche ich, die Schüler nicht mehr als eine Woche zu warten, um Feedback zu geben, aber wie ich sagte, ist dies ein ziemlich kompliziertes Szenario, und ich wollte mir die Zeit nehmen, um nachzudenken, um Ihnen den klarsten und nützlichen Rat zu geben, den Sie möglich sind.
Ce n'est pas un scénario facile à travailler, c'est certain!
La difficulté avec l'incendie c'est que c'est une situation ou il y a beaucoup de contraste, et que la lumière peut venir de partout, premier plan, arrière plan, contrejour et lumière frontale... partout ou il y a des flammes!
Ma suggestion, c'est de simplifier la lecture en eclaircissant un peu l'image, en particulier l'arrière plan: les incenties crées beaucoup de fumée dans laquelle la lumière des flammes se diffuse, ce qui floute et masque une bonne partie de l'horizon, ce qui nous donne l'opportunité de simlifier la composition, et donc de rendre notre image plus impactante. donc dans mla version, le ciel est plus clair, l'horizon est rouge orangé. les arbres géants sont plus sombres.
Et si l'arrière plan est suffisament simple et lisible, ça signifie que au contraire, on peut augmenter le détail et les contrastes pour les sujet principaux, l'oeuf et le dragon. Je propose donc d'assombrir énormément les buisson du premier plan, d'ajouter des flammèches vives, sur fond noir, et de laisser l'ouf et le dragon se partager des tons dorés. tu peux aussi accentuer les ombres d'occlusion sur le dragon , poour lui donner plus de volume, mais c'est facultatif. Inversement, tu peux rendre le dragon très noir. Comme nous avons éclairci l'arrière plan pour le rendre rouge moyen, ni trop clair ni trop sombre, les deux peuvent fonctionner. Bien sûr un dragon très noir aura tendance à paraître plus menaçant!
Je te prie de m'excuser le délai pour cette correction: en pricipe, j'essaie de ne pas faire attendre les élèves plus d'une semaine pour donner des retours, mais comme je disais, c'est un cas de figure assez compliqué, et je voulais prendre le temps de réfléchir afin de te donner les conseils les plus clairs et utiles possibles.
Vielen Dank für Ihren Rat, die Szene ist so lesbarer. Ich habe gerade die Ausübung des nächsten Kurses gemacht und verstehe Ihre Antwort jetzt besser. :)
Je te remercie pour tes conseils, la scène est plus lisible comme ça. Je viens de réaliser les exercice du cours suivant et je comprends mieux ta réponse maintenant. :)
Es gibt viel Abwechslung und sehr gute Ideen in Ihren Varianten, es ist wirklich sehr schön, und im Allgemeinen sind Ihre Farben harmonisch und interessant! Das Hauptproblem, es ist ein geringfügiger Mangel an Kontrast zwischen den Plänen. Zögern Sie nicht, Kurven -Typen, Ebenen oder Belichtung zu verwenden, um Ihre Pläne stärker zu lösen. Im Allgemeinen geht es darum, den Vordergrund zu verdunkeln und den Himmel anzuzünden, den ich in allen Korrekturen gemacht habe.
kann ein wenig im Detail sein:
1- Regen fungiert als Nebel, der die atmosphärische Perspektive betont, kann den Hintergrund am Himmel verlaufen, aber das bedeutet auch, dass die Lichtdiffusse und Sie ermöglichen, Silhouette abzulösen. Fügen Sie einen weißen Gradienten am Himmel hinzu, um die Silhouetten von den Hauptgebäuden abzulösen. Sie können den Vordergrund verdunkeln oder ihn mit warmen Farben kontrastieren.
2-pour-Akzentuierung des Eindrucks von Gegenangriff können Sie die Explosion simulieren, indem Sie die Tribüne in der Nähe des Sonnenlichts und des Rotes machen, was den Vorteil hat, den Hintergrund der ersten und Sekundenpläne zu lösen. Sie können auch in der Helligkeit des Himmels durchsetzungsfähiger sein und ihn mehr sättigen. Da eine untergehende Sonne rasiermesser ist, können Sie die Silhouetten auch stark mit Weidelichtbindungen abnehmen, die die Konturen hervorheben.
3-Comme Sie haben fluoreszierende Farben ausgewählt, es ist eine Palette, die schwer "natürlich" zu machen ist. Mein Hauptrat ist, das Lila zu lindern, was in grünem Licht bläulicher herauskommen würde. Wenn Sie wirklich lila haben möchten, schlage ich vor, dass Sie sie in den Vordergrund stellen, was eine atmosphärische Perspektive leichter zu lesen macht. Sie würden dann einen Verlauf haben, der von einem purpurer (relativ heißen) ersten Flugzeug zu einem grünen Hintergrund (kalt) über das Licht im Vordergrund wechseln würde, aber ich schlage vor, Schatten zu lassen, um die Pläne zu lösen. Wieder klare ich den Himmel stark, ein wenig den zweiten Plan, und ich starb am Vordergrund.
4-Die Aufbewahrung ist eine sehr gute Idee! Dort geht es darum, den Himmel zu klären, einschließlich Blitz. Es ist eine intensive Lichtquelle, und daher sollte ihre Helligkeit ihre Umgebung beeinflussen. Sie können Bindemittel verwenden, um die Silhouetten oder Gebäude des Charakters zu lösen.
5-eins erfolgreiche und lesbare sonnige Landschaft. Dort werde ich Sie einschließen, um den Bleistift zu färben, um das zweite Flugzeug heller und gesättigt zu gestalten. Wie immer können Sie die atmosphärische Perspektive verbessern, indem Sie den Vordergrund verdunkeln und den Himmel klären. Die Verwendung von Blau für den ersten PALN ist ungewöhnlich, rotes Licht wird nicht von der Atmosphäre für Objekte in unserer Nähe absorbiert. Die erste Ebene sticht jedoch in Bezug auf den Bergbau aus, so dass es visuell funktioniert.
6 sogar ein stürmischer Himmel ist heller als Objekte auf dem Boden. Ich ermutige Sie wieder, den Himmel aufzuhellen, und leicht den Hintergrund hilft auch für die Lesbarkeit. Da Ihr Hintergrund leicht grünlich ist, können Sie Ihre Farbharmonie verbessern, indem Sie mehr Rot in die Schatten Ihres Vordergrunds legen, anstatt nur Gelb.
7- Für das Feuer können Sie sich viel dramatischer sein, den Himmel erröten und auf dem Rauch spielen, in dem das orangefarbene Licht der Flammen diffundiert, um das Bild im Spiel der Orangen- und Misty-Silhouetten zu vereinfachen.
8- Ausnahmsweise fehlt dem Himmel eine kleine Farbe für ein Ende des Sonnenuntergangs. Zögern Sie nicht, den Himmel zu blauen und den Horizont etwas mehr zu erröten. Die grünen Farbtöne und die Hintergründe sind interessant, aber ich ermutige Sie, mehr Blau in Ihren Hintergrund zu stecken. Die Orangen Ihres ersten und zweiten Plans sind sehr nahe. Ich schlage vor, Sie erröten und verdunkeln einen ersten Plan ... oder erleuchten Sie ihn dann offen. Das Wichtigste ist, dass es ausgeht.
9-Très Pretty Farben, aber ich finde, dass der Hintergrund ein wenig grau bleibt: Fügt ein wenig mehr Blues oder Cyan im Hintergrund, orange-gelb am Himmel, um den Plänen zum Rückzug zu helfen, und Sie können das erste Flugzeug etwas mehr kontrastieren, verdunkeln Sie es, aber ich mag die blassen Rosen, die eine Zähne erleuchten, und es scham diese Leuchten zu verlieren, um diese Leuchten zu verlieren.
Insgesamt finde ich sehr nett, also mach weiter, ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du danach tun wirst!
Salut!
il y a beaucoup de variété et de très bonnes idées dans tes variantes, c'est vraiment très chouette, et généralement tes choix de couleurs sont harmonieux et intéressants! Le principal problème qui reveient, c'est un léger manque de contraste entre les plans. n'hésite pas à utiliser les outils de type courbes, niveaux, ou l'exposition afin de plus fortement détacher tes plans. généralement, il s'agit de d'assombrir le premier plan et éclairicir le ciel, ce que j'ai fait dans toutes les corrections.
Pouraller un peu plus dans le détail:
1- avoir de la pluie agit comme de la brume, ce qui accentue la perpective atmosphérique, peut faire que l'arrière plan se perde dans le ciel, mais ça veut aussi dire que la lumière se diffuse et permet de détacher des silhouette. Rajoute un dégradé blanc dans le ciel pour détacher les silhouettes des principaux bâtiments. tu peux assombrir le premier plan, ou le contraster avec des couleurs chaudes.
2-pour accentuer l'impression de contrejour, tu peux simuler l'eblousissement en rendant les bâtoiments proches du doleil plus clairs et rouges, ce qui a le bénéfice de détacher l'arrière plan des premiers et secondsplans; tu peux aussi êtres plus affirmé dans la luminosité du ciel, et le saturer davantage. Comme un soleil couchant est rasant, tu peux aussi fortement détacher les silhouettes avec des liserés de lumière rasantes qui viennnt souligner les contours.
3-Comme tu as choisi des couleurs fluo, c'est une palette difficile à rendre "naturelle". Mon principal conseil est d'atténuer les violets, qui dans la lumière verte ressortiraient plus bleutés. Si tu veux vraiment avoir des violets, je te suggère de les mettre au premier plan, ce qui ferait une perspective atmosphérique plus simple à lire. Tu aurais alors un dégradé, qui irait d'un premier plan violacé (relativement chaud) vers un arrière plan vert (froid) Tu peux avoir de la lumière au premier plan, mais je suggère d'y laisser des zones d'ombres pour détacher les plans. à nouveau, j'éclairci fortement le ciel, un peu le second plan, et j'assombri le premier plan.
4-l'orage est une très bonne idée! là il s'agit d'éclaircir le ciel, y compris les éclairs. c'est une source de lumière intense, et donc leur luminosité devrait affecter leur environnement. tu peux utiliser des liserés pour détacher les silhouettes du personnage ou des bâtiments.
5-un paysage ensoleillé réussi et lisible. là je t'encourragerai à colorer le crayonné afin de rendre le second plan plus lumineux et saturé. Comme toujours tu peux améliorer la perspective atmosphérique en assombrossant le premier plan et en éclaircissant le ciel. Utilisier du bleu pour le premier paln est inhabituel, la lumière rouge n'étant pas absorbée par l'atmosphère pour les objets proches de nous, mais le premier plan se détache suffisamment en termes de lminosité, donc visuellement ça fonctionne.
6-Même un ciel orageux est plus lumineux que les objets au sol. encore une fois je t'encourage à éclaircir le ciel, et légèrement l'arrière plan aussi poiur aider la lisibilité. comme ton arrière plan est légèrement verdâtre, tu peux amélirorer ton harmonie de couleurs en mettant plus de rouge dans les ombres de ton premier plan, plutôt que seulement des jaunes.
7- pour l'incendie, tu peux te permettre d'être nettement plus dramatique, en rougissant le ciel, et en jouant sur la fumées, dans laquelle se diffuse la lumière orangée des flammes, pour simplifier l'image en en jeu de silhouettes orangées et brumeuses.
8- pour le coup, le ciel manque un peu de couleur pour une fin de coucher de soleil. N'hésite pas à bleuir le ciel et rougir un peu plus l'horizon. Les teintes vertes et ourages de l'arrière plan sont intéressantes, mais je t'encourage à mettre plus de bleu dans ton arrière plan. Les oranges de ton premier et second plan sont très proches, je te suggère de rougir et assombrir un pe ton premier plan... ou alors de l'éclairer franchement. L'important c'est qu'il se détache.
9-très jolies couleurs, mais je trouve que l'arrière plan reste un peu gris: ajoute un peu plus de blues ou cyan à l'arrière plan, du jaune orangé dans le ciel, pour aider les plans à resortir, et tu peux contraster un peu plus le premier plan, en l'assombrissant, mais j'aime beaucoup les roses pâles qui viennent éclairer à ceniveau, et ce serait dommage de perdre ces lumières complètement.
Globalement je trouve to travail très chouette, donc continues, je suis impatient de voir ce que tu vas faire ensuite!
Hallo! Sie haben sehr hübsche Pastellfarben verwendet, und ich denke, wir können es für die Grundlage nutzen, um noch weiter zu gehen.
Für das erste Bild ist das Hauptanliegen dieses ersten Magenta -Plan, der sehr verwirrt ist. Im Allgemeinen ist es vorzuziehen, einen Luminost -Kontrast zwischen dem ersten, dem zweiten und dem Hintergrund zu haben. Ich werde deshalb den Vordergrund verdunkeln und den Himmel aufhellen.
Für den zweiten Vorschlag können wir auch die Pläne ein bisschen mehr lösen, insbesondere zwischen entfernten Gebäuden und dem Himmel. Und obwohl ich Ihre subtilen Farben wirklich mag, denke ich, dass das orangefarbene Eigelb und der Sonnenuntergang es verdienen, heller und gesättigt zu sein.
Für den 3. Vorschlag haben Sie ein sehr lebhaftes Blau für den Vordergrund gewählt. Nach meiner Erfahrung ist es zwar nicht notwendig, mit den warmen Farben (wie in der Korrektur des vorherigen Bildes angegeben) schüchtern zu sein, es ist schwierig, sehr lebhafte Blues zu setzen, ohne ein Neon oder allgemein künstliches Rendering zu geben. Also dämpfen wir die Blues und führen stärkere Orangen wieder ein. Und andere können die verschiedenen Pläne mehr Helligkeit im Kontrast haben.
Die 4 ist mit dem 2., mein bevorzugter. Der Cyan, den Sie ausgewählt haben, ist sehr hübsch, und Sie haben sich lebhaftere Orangen gewagt, die die Sonnenuntergangszeit markieren. Wir können die Helligkeit immer etwas mehr von den Plänen trennen, aber insgesamt ist es Ihr Vorschlag, der am besten funktioniert.
Auf jeden Fall ist es eine sehr gute Arbeit, sehr poetisch und subtil.
Salut! Tu as utilisé de très jolies coueleurs pastelles, et je pense qu'on peut s'en servir de base pour aller encore plus loin.
Pour la première image, le principal souci à corriger est ce premier plan magenta qui est très confus. Généralement, il est préférable d'avoir un contraste de luminosté entre le premier, le second et l'arrière plan; je vaiss donc assombrir le premier plan et éclaircir le ciel.
Pour la seconde proposition, on peut aussi détacher un poil plus les plans, particulièrement entre les bâtiments lointains et le ciel. Et bien que j'aime beaucoup tes couleurs subtiles, je pense que les jaunes orangés du soleil et du ciel couchant méritent d'être plus lumineux et saturés
Pour la 3e proposition, tu as choisi un bleu très vif pour le premier plan. Dans mon expéience, bien qu'il ne faille pas être timide avec les couleurs chaudes (comme indiqué dans al correction de l'image précédente) il est difficile de mettre des bleus très vifs sans donner un rendu néon ou généralement artificiel. Donc on atténue les bleus, et on réintroduit des orangés plus forts. Et comme pour les autres, les différents plans peuvent avoir plus de contraste de luminosité.
La 4 est avec la 2e, ma préféreé. Le cyan que tu as choisi est très joli, et tu as osé des oranges plus vifs qui marquent bien l'heure du coucher de soleil. on peut toujours séparer un peu plus la luminosité des plans, mais dans l'ensemble c'est ta proposition qui fonctionne le mieux.
En tout cas c'est du très joli travail, très poétique et subtil.
Sie müssen angemeldet sein, um im Forum antworten zu können.
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 62
31/12/2021
und ich haben schnell eine Schachtel (8) überarbeitet, nachdem ich mir die Korrekten angesehen hatte!
Et j'ai vite refait une case (la 8) en ayant regarder le corrigé !
Möchten Sie Zeichnen lernen?
Sehen Sie unsere KurseInteraktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 310
09/02/2022
Hallo! Die Vorschläge sind vielfältig, und selbst wenn sie nicht alle arbeiten (aber deshalb machen wir mehrere Vignetten), gibt es wirklich sehr schön!
Also: 1 - Das Thema in Gelb, wenn alles andere lila ist, ist ein wenig überraschend - wenn es erleuchtet ist, sollte der Rest des Vordergrunds auch Licht aufnehmen - und die Unterscheidung zwischen dem Himmel, dem Hintergrund und dem Balkon ist nicht sehr klar. Sie können in Betracht ziehen, den sehr dunklen Hintergrund und das Licht im Vordergrund zu machen oder sich für einen einfachen Gradienten (dunkler Ebene, heller Hintergrund) zu entscheiden. Ich schlage vor, den Balkon zu verdunkeln.
3 - Der schwarze Himmel schwört ein wenig mit dem Blue Hill - und die beiden haben den gleichen Wert - ich schlage vor, für den Himmel ein wenig klarer zu sein, Sie können in Grau /Braun bleiben, aber wir werden weniger gebraucht.
4 - Sehr schön, auch wenn sich der Charakter wieder etwas zu dem Rest des Balkons unterscheidet. Ich mag die Kontraste am Himmel und den sehr dunklen Hintergrund wirklich, selbst wenn ich dazu neigen würde, einen kleinen Cyan von unten zu bringen (ich habe das Rendering der Lichter und Bände in meiner Korrektur ein wenig gestoßen, um zu zeigen, was es geben könnte).
5 - etwas verwirrt, aber diese Version oder die amerikanische Nacht erstickt nicht alle Leskoukeurs können arbeiten, wenn Sie davon ausgehen, dass das erste Flugzeug (und der Charakter) uns zu einem Gradienten des (klaren) Vordergrunds (dunkel) machen würde.
6 - Die Sorge um diesen Versuch ist, dass alles gleichzeitig gesättigt ist und dass die sehr heißen Farben des ersten und zweiten Plans mit dem Himmel schwitzen.
7 - Besser! Wieder ist der Charakter nicht in den Balkon integriert, aber es ist möglich, den sehr farbenfrohen Himmel, einen Nebel der NASA -Nebel, zu verwenden, um den Rest des Bildes zu denken. Zu diesem Zeitpunkt müssen Sie den Hintergrund so weit wie möglich vereinfachen, um die Aufmerksamkeit nicht zu teilen. Der Vordergrund kann beleuchtet oder dunkel bleiben, Ihre Wahl.
8 - Akademisch, aber effektiv - Sie können zwischen dem Himmel und dem Hintergrund ein wenig konsistent drücken und das erste Flugzeug ein wenig dunkler und etwas mehr blau als lila machen.
salut! les proposition sont variées, et même si elles ne fonctionnent pas toutes (mais c'est pour ça qu'on fait plusieurs vignettes) il y en a des vraiment très chouettes!
Donc:
1 - le sujet en jaune alors que tout le reste est violet est un peu surprenant - s'il est éclairé, le reste du premier plan devrait prendre la lumière aussi - et la distinction entre le ciel, l'arrière plan, et le balcon n'est pas très nette. tu peux envisager de faire l'arrière plan très sombre et de la lumière au premier plan, ou opter pour un dégradé simple (premier plan sombre, arrière plan clair)
2 - jolies couleurs, très fantastique, meillure distinction entre le ciel et l'arrière plan, mais un peu timide entre le balcon et l'arrière plan. Je suggère d'assombrir le balcon.
3 - le ciel en noir jure un peu avec la colline en bleu - et les deux sont de la même valeur - je suggère d'opter pour du bleu un peu plus clair pour le ciel, Tu peux rester dans les gris/bruns mais on est moins habitués.
4 - très chouette, même si encore une fois le personnage est peut être un peu trop distinct du reste du balcon. j'aime beaucoup les contrastes dans le ciel, et l'arrière plan très sombre, même si j'aurais tendance à ramener un peu de cyan par le bas (j'ai poussé un peu le rendu des lumières et volumes dans ma correction, pour montrer ce que ça pourrait donner).
5 - légèrement confus, mais cette version ou la nuit américaine n'étouffe pas toute lescoukeurs peut marcher si tu assumes que le premier plan(et le personnages) reçoivent le plus de couleur, ce qui nous ferait un dégradé du premier plan(clair) au ciel (sombre).
6 - le souci pour cette tentative, c'est que tout est saturé en même temps, et que les couleurs très chaudes du premier et second plan jurent avec le ciel.
7 - mieux! là encore le personnage n'est pas intégré au balcon, mais il est possible d'utiliser le ciel très coloré, façon image de nébuleuse de la NASA, pour penser le reste de l'image. à ce moment là, il faut simplifier l'arrière plan au maximum pour ne pas trop diviser l'attention. Le premier plan peut être éclairé, ou rester sombre, au choix.
8 - académique mais efficace - tu peux pousser un peu pleus le constraste entre le ciel et l'arrière plan, et rendre le premier plan un peu plus sombre et un peu plus bleu plutôt que violet.
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 62
31/12/2021
Und hier ist die andere Übung! Sie ist so lang wie dsl ..
Es erfordert sowieso viel Reflexion für mich! Es ist schwierig, die richtigen Farben zu finden und die richtige "Atmosphäre"
zu findenund ist die Zusammenfassung, um den Kontrast und/oder die "Farbtemperatur" zu verwenden (ich weiß nicht, ob dies als DSL bezeichnet wird)
et voilà l'autre exercise ! elle est de travers dsl..
Ca demande beaucoup de reflexion en tout cas pour moi! C'est dur de trouver les bonnes teintes et de trouver la bonne "ambiance"
et est-ce que la récapitulation c'est d'utiliser les contraste et/ou la "température des couleurs" (je sais pas si ça se dit dsl)
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 310
09/02/2022
Ich habe die drei vielversprechendsten Miniaturen genommen, um mein Feedback zu machen.
schon: Auf der Zeichnung: Nicht einfach ein Dekor im Landschaftsformat zu erstellen. Nicht unbedingt eine schlechte Wahl; Angesichts der Bedeutung der Vertikalität im Bild, aber Sie sollten im horizontalen Format testen.
Dann würden Sie Lesbarkeit erlangen, indem Sie den Charakter nicht in den Bereich einstellen. Gehen Sie den ersten Plan ein wenig hinauf und setzen Sie den Charakter in den Dritten. Sie können das Bild auch natürlicher machen, indem Sie die Zweige verdrehter und weniger horizontaler machen: Dort sind die Stämme und die Zweige parallel zum Rahmen, was anzieht, die ein PU angesichts Ihres Faches zu künstlich machen.
1 auf den Farben: Ich empfehle, den Himmel zu erhellen, damit sich der große Baum selbst lösen und den Hauptcharakter dunkler und gleichmäßiger mit dem Vordergrund halten können. Sie werden es später mehr Farben und Kontrast geben können, wenn Sie mehr detaillierter detailliert haben, aber Ihr Charakter muss in das Dekor integriert werden, wo sie sich befindet.
2 Ich mag die Lichtstrahlen. Versuchen Sie nicht zu zeigen, dass der Kofferraum beleuchtet ist. Indem Sie einen Zauber aus Lichtflecken herstellen, empfehlen Sie den Wald überall und es ist eine gute Möglichkeit, Ihr Bild zu wärmen.
3 Sie können den Baum verdunkeln, schließlich bleibt er Ihr Hauptthema und müssen sich vom Hintergrund lösen und die Blutergüsse des Vordergrunds erkennen (in der Tat, selbst wenn Sie reines Grau verwendet werden; mit gesättigten Ouren, würden sie im Gegensatz dazu blaue Luft haben), aber der Sonnenuntergang kann ein wirklich magisches Set erzeugen.
j'ai pris les 3 miniatures les plus prometteuses pour faire mes retours.
déjà: sur le dessin: pas facile de faire un décor en format paysage. pas forcément un mauvais choix; vu l'importance de la verticalité dans l'image, mais tu devrais faire un essai en format horizontal.
Ensuite, tu gagnerais en lisibilité en ne rangeant pas le personnage dans le coin; remonte un peu le premier plan, et mets le personnage dans le tiers. tu peux ausser rendre l'image plus naturelle en rendant les branches plus tordues et moins horizontales : là les troncs et les branches sont parallèles au cadre, ce qui attire rend un pu trop artificiel, vu ton sujet.
1 sur les couleurs: je recommande d'éclaircir le ciel pour permettre au grand arbre de se détacher, et de garder le personnage principal plus sombre, plus uniforme avec le premier plan. Tu pourras lui donner plus de couleurs et de contraste plus tard, quand tu commencera à détailler davantage, mais il faut que ton personnage soit intégré dans le décor ou elle se trouve.
2 j'aime les rayons lumineux. N'ésites pas à montrer que le tronc est éclairé. En faisant un mouchetage de taches de lumières, tu suggère la forêt tout autour, et c'est une bonne façon de réchauffer ton image.
3 tu peux assombrir l'arbre, après tout il reste ton sujet principal, et doit se détacher de l'arrière plan, et tu peux désaturer les bleus du premier plan (en fait, même si tu utilisais des gris purs; avec les ouranges saturés, ils auraient l'air bleu par contraste) mais le coucher de soleil peut créer un ensemble vraiment féérique.et poétique.
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 62
09/02/2022
Danke für die Korrekturen! Es ist immer noch schwer, die Komposition nur in Farbe, aber ich denke, ich werde mich ein bisschen mehr daran interessieren! Ich hatte nur eine Frage. Wenn der Himmel wirklich schwarz und mit Stern gefüllt ist, wie wird es oder machen oder machen Sie den zweiten und den Vordergrund?
Merci du coup pour les corrections ! C'est quand même dur la composition rien que dans les couleur mais je pense que je vais m'y interesser un peu plus !J'avais juste encore une question.. Quand le ciel est vraiment noire et rempli d'étoile comment deviennent ou rendent le second et premier plan ?
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 310
11/02/2022
Wenn Ihr Himmel wirklich schwarz ist, werde ich den Vordergrund relativ klar, dunkler Flugzeug, noch dunklerer Hintergrund ... Kurz gesagt, eine leichtere Abstufung vorne am dunkelsten, wenn Sie in Richtung Boden Ihres Bildes gehen.
Im Allgemeinen werde ich immer noch empfehlen, dass Sie für kleine Kontrastbereiche im Vordergrund absolut schwarz bleiben und den Himmel etwas leichter als absolut schwarz halten (auch wenn er im Durchschnitt der dunkelste Bereich Ihres Bildes bleibt). Abgesehen davon, wenn der Himmel der wichtigste Teil Ihres Bildes ist und hier natürlich Ihre Kontraste maximieren möchten.
si ton ciel est vraiment noir, je ferai le premier plan relativement clair, second plan sombre, arrière plan encore plus sombre... bref une gradation du plus clair à l'avant au plus sombre à mesure qu'on va vers le fond de ton image.
Généralement, je te recommanderai quand même de garder le noir absolu pour des petites zones de contrastes du premier plan, et de garder le ciel un peu plus clair que du noir absolu, (même si en moyenne ça reste la zone la plus sombre de ton image). à part si le ciel est la partie la plus importante de ton image et que c'est là que tu veux maximiser tes contrastes, bien sûr.
Probieren Sie unsere Kurse kostenlos aus
Sehen Sie unsere KurseInteraktionen
Nombre de sujet(s) : 7
Nombre de réponse(s) : 102
28/02/2022
Hallo,
Ich arbeite mit Krita zusammen, aber ich kann das Äquivalent von "Produkt" in dieser Software im Vergleich zu Photoshop nicht finden.
Kann mir jemand helfen ??? Vielen Dank im Voraus!
Grüße
chlo
bonjour,
je travaille avec Krita mais je ne trouve pas l'equivalent de "produit" sur ce logiciel par rapport à photoshop.
quelqun peut m'aider ??? merci d'avance !
cordialement
chlo
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 310
01/03/2022
Ja, Krita hat eine andere Übersetzung von Photoshop - auf Englisch, es ist "multiplizieren", das in Photoshop zu "Produkt" wird und in Krita "multiplizieren".
Oui effectivement, Krita a une traduction différente de photoshop - en anglais, c'est "multiply" qui devient "produit" dans photoshop, et "multiplier" dans Krita.
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 7
Nombre de réponse(s) : 102
20/06/2022
Hallo,
Nicht sehr glücklich mit mir: Ich habe Probleme mit dem numerischen Malerei! Auch wenn es ein fantastisches Medium ist!
Ich brauche ein paar Tipps bitte
Grüße,
chlo
bonjour,
pas très contente de moi: j'ai du mal avec la peinture numerique ! meme si c'est un medium fantastique !
j'ai besoin de quelques conseils svp
cordialement,
chlo
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 310
21/06/2022
Hallo! Wenn Sie das Medium schätzen, wird die Technik mit der Praxis einhergehen, ich mache mir keine Sorgen um Sie.
In Bezug auf Ihre Bilder finde ich, dass die Schattierungen des ersten Vorschlags eher ein stürmisches Ende des Tages als die Nacht oder die Dämmerung hervorrufen. Ich werde mich also auf die zweite für die Korrektur konzentrieren: Der Himmel ist sehr lila. Vom Computer, je kälter eine Farbe, desto mehr wird es distanziert. Indem ich den Himmel eher gegenüber Cyans türfte, kläre ich die Hierarchie meiner atmosphärischen Perspektive. Sie haben das Recht, einen lila Himmel zu machen, um einen Hauch von Fanatastik zu verleihen, aber zu diesem Zeitpunkt schlage ich vor, dass Sie dorthin gehen! Auf die gleiche Weise zeichne ich die Verdongelben Gefäße in Richtung Blues. Um dies schnell zu tun, habe ich das Lasso verwendet, dann gleicht das Werkzeug die Farben aus.
Aber das Hauptproblem ist die Helligkeit: Ich werde den Himmel aufhellen, die Gebäude von Faon bis zu welchem Ausnahme, je näher ein Objekt, verdunkeln, desto dunkeler und die Gebäude auf einem leichteren Himmel dunkel.
und ich füge Sterne hinzu, so dass von Kontrast und Enegy bis zu deinem Bild. Auf die gleiche Weise können Sie einen leichten Rand erstellen, um die Silhouette des Charakters im Vordergrund zu lösen.
Salut! si tu apprécies le médium, la technique viendra avec la pratique, je ne me fais pas de soucis pour toi.
Concernant tes images, je trouve que les teintes de la première proposition évoquent plus une fin de journée orageuse que la nuit ou le crépuscule. Je vais donc me concentrer sur la seconde pour la correction:
Le ciel est très violet. D'ordianire, plus une couleur est froide, et plus on la perçoit commé éloignée. En turant le ciel davantage vers les cyans, je clarifie la hierarchie de ma perspective atmoisphérique. Tu as le droit de faire un ciel violet pour donner une touche de fanatastique, mais à ce moement je te suggère d'y aller à fond! De la même manière, je tire les vâtiments d'un jaune verdâtre vers les bleus. Pour faire ça rapidement, j'ai utilisé le lasso, puis l'outil balance des couleurs.
Mais le principal problème, c'est la luminosité: je vais éclaircir le ciel, assombrir les bâtiments, de faon à ce que san s exception, plus un objet est proche, plus il est sombre, et les bâtiments se détachent en sombre sur un ciel plus clair.
Et je rajoute des étoiles, des planètes... afin qu'il y ai quelque chose de lumineux pour donner du contraste et de l'énegie à ton image. de la même manière, tu peux créer un liseré de lumière pour détacher la silhouette du personnage au premier plan.
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 15
17/07/2022
Ich hatte Schwierigkeiten mit der Kursunterstützung, die die Farben sehr grau, meine Vorschläge mögen es nicht zu sehr, aber ich werde verjüngen, um ein paar Miniaturansichten zu machen, wenn ich mich die Korrektur nach meiner Reise nächste Woche ansehen würde.
J'ai eu des difficultés avec le support de cours qui grise beaucoup les couleurs, mes propositions ne me plaise pas trop mais je réessairai de faire quelque vignettes quand je regarderais le corrigé après mon voyage la semaine prochaine.
Möchten Sie Zeichnen lernen?
Sehen Sie unsere KurseInteraktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 310
27/07/2022
Prinzip können Sie sich weiterentwickeln, dass das Kursmedium Ihre Farben nicht grau macht, beispielsweise durch Malen auf einer Ebene im Einlagenmodus (OOU -Overlay für die englische Version).
Für die korrigierten haben Sie interessante Vorschläge, die originelle und interessante Farben verwenden.
Aber Sie können die Lesbarkeit durch bessere Atmosphäre verbessern.
Für das erste Miniaturbild ist es das einfachste: Je mehr es zurück ist, desto hellblau ist es. Je mehr Vorwärts ist, desto dunkelviolett ist es. Angenommen, es gibt genügend Kontrast, damit Sie selbst in der Miniatur die verschiedenen Pläne lesen können. Wir machen die Lichter klarer, dunkler dunkler.
Das zweite, gleiche Prinzip, aber wir haben die Möglichkeit, einen sehr schönen Aufstieg/Sonnenuntergang zu machen. Sie können ein wenig rot am Horizont legen. Wenn die Perspektive der Atmosphäre in Bezug auf die Helligkeit klar ist, wird das Problem, dass es im Hintergrund härte Farben gibt, nicht pm.
der dritte ist wie der zweite, aber mit einem intensiveren roten Farbton. Es ist besser, weiterhin die zweite Ebene dunkler zu machen als der Himmel, und der Vordergrund noch dunkler. Abgesehen davon, ob es im Vordergrund eine Lichtquelle gibt.
Der vierte Vorschlag ist dem zweiten sehr ähnlich, nur mit dem Vordergrund orange und der dunklere Himmel, insgesamt gilt die gleiche Korrektur.
Der fünfte ist interessant, weil Sie den Hintergrund zum dunkelsten Hintergrund und das erste Flugzeug gemacht haben. Es ist ungewöhnlich, aber alle Regeln können in der Kunst unterbrochen werden, solange wir wissen, was wir tun. Versuchen wir also zu sehen, was wir schaffen können. Erstens machen wir den Himmel gleichmäßiger, dunkler. Der zweite Plan muss klarer sein als der Himmel, wenn wir die übliche atmosphärische Perspektive und die erste Ebene wirklich klarer umkehren wollen. Auch hier muss das Bild sehr klein lesbar sein. Aber wenn es in jedem Plan genügend Kontrast gibt, funktioniert es. Beachten Sie, dass der Vordergrund mehr Licht hat, aber auch intan und kontrastierende Schatten hat.
Schließlich, sechste und neueste Version, haben Sie beschlossen, den Himmel sehr detailliert, kontrastierend und chaotisch zu machen. Vielleicht können wir es zum Hauptthema machen. In diesem Moment werden wir den zweiten und den Vordergrund ziemlich einheitlich machen, damit sie nicht zu sehr vom PRI -Kipal -Subjekt ablenken. Aber abgesehen davon genießen wir die gleichen Regeln: Das erste Flugzeug ist das dunkelste, gefolgt vom Scond -Plan, und der Himmel ist das klarste. Wir können das Licht des Blitzes verwenden, um einen leichten Rand für den promiereren Plan zu rechtfertigen, wenn Sie ihm helfen möchten, sich zu lösen.
Gute Arbeit, und ich hoffe, Sie genießen Ihre Reise!
En principe, tu peux évoiter que le support de cours ne grise tes couleurs, par exemple en peignant sur un calque en mode incrustation (oou overlay, pour la version anglaise).
Pour ce qui est du corrigé, tu as des propositions intéressantes, qui utilisent des couleurs origoinales et intéressantes.
Mais tu peux en améliorer la lisibilité en dosant mieux tes contrastes, et la perspective atmosphérique.
Pour la première vignette, c'est le plus simple: plus c'est en arrière, plus c'est bleu clair. Plus c'est vers l'avant, plus c'est violet foncé. Assures toi qu'il y a assez de contraste pour que même en miniature, tu arrives à lire les différents plans. On rend les clairs plus clairs, les sombres plus sombres.
La deuxième, même principe, mais on a l'opportunité de faire un très joli soleil levant/couchant. On peut mettre un peu de rouge à l'horizon. Si la perspective atmosphériuque est claire au niveau de la luminosité, ça ne pmose pas de problème qu'il y aie des touches de couleurs chaudes à l'arrière plan.
La troisième, c'est comme la seconde mais avec une teinte rouge plus intense. Il vaut mieux continuer à rendre le second plan plus sombre que le ciel, et le premier plan encore plus sombre. à part s'il y a une source de lumière au premier plan.
La quatrième proposition est très similaire à la seconde, juste avec le premier plan plus orange et le ciel plus sombre, mais globalement la même correction s'applique.
La cinquième est intéressante car tu as rendu l'arrière plan le plus sombre, et le premier plan le plus clair. C'est inhabituel, mais toutes les règles peuvent être brisées en art, tant qu'on sait ce qu'on fait, donc essayons de voir ce qu'on peut créer. D'abord, On rend le ciel plus uniforme, plus sombre. Le second plan doit être plus clair que le ciel si on veut complètement inverser la perspective atmosphérique habituelle, et le premier plan vraiment plus clair. Encore une fois, il faut que l'image soit lisiblemême en tout petit. mais s'il y a assez de contraste entre chaque, plan, ça marche. à noter que le premier plan a plus de lumière, mais il a aussi des ombres intanses et contrastées.
Enfin, sixième et dernière version, tu as décidé de rendre le ciel très détaillé, contrasté et chaotique. Peut être peut-on en faire le sujet principal. à ce moment, on va rendre le second et premier plans assez uniforme, pour qu'ils ne distraient pas trop du sujet priincipal. Mais à part ça, on apprlique les mêmes règles: le premier plan est le plus sombre, suivi du scond plan, et le ciel est le plus clair. On peut utilisé la lumière intese de l'éclair pour justifier un liseré lumineux au prmier plan si on veut l'aider à se détacher.
Bon boulot, et j'espère que tu profites bien de ton voyage!
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 15
03/08/2022
Danke, ich habe meine Reise genossen und ich bin bereit, meinen Stift wieder aufzunehmen.
Ich habe die eingelegte Schichtenfunktion gefunden und sie verändert die Situation, ich werde die Korrektur betrachten und das alles nehmen :)
Merci, j'ai bien profité de mon voyage et je suis prête à reprendre mon stylet.
J'ai trouvé la fonction de calques incrusté et ça change la donne, je vais regarder la correction et reprendre tout ça :)
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 15
17/07/2022
Für meine Illustration habe ich viele verschiedene Szenen ausprobiert. Ich finde, dass die 6. Vignette die Klage vor Gericht besser versteht, obwohl die Farben mich nicht ganz befriedigen. Ich glaube, ich setze andere Tests mit Kasten 6.
neu.Pour mon illustration j'ai essayé beaucoup de scènes diverse, je trouve que la 6ème vignette est plus la compréhensive sur l'action en cour bien que les couleurs ne me satisfont pas entièrement. Je pense refaire d'autres test avec la case 6.
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 310
27/07/2022
Hallo! Wie bei der Korrektur mit dem Beispiel des Kurses ist es eine Frage des Kontrasts. Hier ist es viel lesbarer als für Ihre andere Übung, also herzlichen Glückwunsch!
Und es ist eine gute Arbeit im Allgemeinen, besonders für die Vielfalt Ihrer Vorschläge!
Für die Permière -Pproposition habe ich nicht viel über die Landschaft beschweren. Ich denke, Sie können eine weitere Farbe im Drachen klingeln, die ein wenig zu viel mit dem Laub von Bäumen verschmelzen. Vorzugsweise eine warme Farbe, wie das Ei. Das Nest im Vordergrund könnte dunkler sein, um es so nah am Beobachter zu bezeichnen.
Gleiches für die zweite. Kleine Anmerkung: Intensiver Regen wirkt wie ein Nebel, der den Hintergrund "frisst" wird: Sie können den Hintergrund näher an der Farbe des Himmels oder leichter und grau machen.
Für den dritten Vorschlag mag ich die goldenen Farben, die Sie ausgewählt haben. Es gibt ohnehin einige Anpassungen für die atmosphärische Perspektive. Die Oberseite des Himmels sollte klarer sein als der Drache. Der Vordergrund mit dem Nest und dem Ei sollte dunkler sein, um auf den ersten Blick klar lesbar zu sein.
Gleiches gilt für den vierten Vorschlag, der Himmel ist etwas dunkel, der Vordergrund zu blass.
Zum fünften fanden Sie hübsche blaue und grüne Farbtöne. Der Drache tarnt sich in den Abres ein wenig zu viel, und das Nest ist in Schatten und Helligkeit mit dem Hintergrund zu ähnlich. Das Ei kommt gut heraus, auch wenn es klarer ist. Wenn Sie ihm ein gut kontrastierendes Omble geben, kann es sehr gut funktionieren, klare Elemente im Vordergrund zu haben.
Für den sechstens ist es eher ein Waldbrand als ein Sonnenuntergang? Wenn dies der Fall ist, haben Sie alle Gründe in der Welt, die atmosphärische Perspektive strukturell zu strukturieren: orangefarbener Himmel in klaren Tönen, der erste Plan in dunkler Silhouette, mit Noten von intensiven Kontrasten, wenn uns Flammen in unserer Nähe befinden. Der Zwischenplan wird durchschnittliche Helligkeit sein, mit dunklen Bäumen, Rauch usw.
Der siebte Vorschlag hat einen sehr dunklen Himmel, aber es kann funktionieren, wenn Sie entscheiden, dass der Vordergrund am hellsten ist. Es ist das gleiche Prinzip wie der Aufkleber 5, den Sie für die mit dem Kurs bereitgestellte Übung gemacht haben.
Der achte, wie die meisten Vorschläge, mangelnde Kontrast zwischen Ke -Drachen und den Bäumen sowie zwischen dem Ei und dem Forum, aber der hellere Himmel funktioniert gut, und der Horizont unterscheidet sich vom Himmel und dem Hintergrund.
Der neunte und letzte Satz ist interessant, weil er nicht wirklich realistisch ist: Wenn der Himmel so rot ist, könnte es nicht so viele Bles geben, aber es ist dieser Kontrste, der das Bild interessant macht. Wie beim siebten Satz werde ich die Helligkeit des Vordergrunds erhöhen und den Himmel wie den dunkleren einfachen Teil des Bildes verlasse und den Drachen erkunden, der fast nicht am Himmel zu sehen ist.
Kurz gesagt, Sie haben sehr gute Ideen mit Farbe, aber Sie müssen ein wenig mehr arbeiten, um die Helligkeit zu organisieren, damit Ihre Bilder gut lesbar sind. Es ist nicht einfach, aber die Lesbarkeit ist die Grundlage, auf der das gesamte Bild erstellt wird. Gute Arbeit!
Salut! comme pour la correction avec l'exemple du cours, c'est une quetion de contraste. Ici, c'est beaucoup plus lisible que pour ton autre exercice, donc félicitations!
Et c'est du joli travail en général, surtout pour la variété de tes propositions!
Pour la permière pproposition,, je n'ai pas grand chose à redire sur le paysage, je pense en revanche que tu peux sonner une autre couleur au dragon , qui se confond un peu trop avec le feuillage des arbres. De préférence une couleur chaude, comme l'oeuf. Le nid au premier plan pourrait être plus sombre pour le désigner clairement comme proche de l'observateur.
Même chose pour le second. Petite remarque: une pluie intense va agir comme une brume qui va "manger" l'arrière plan: tu peux rendre l'arrière plan plus proche de la couleur du ciel, ou plus clair et gris.
Pour la troisième propostion, j'aime les teintes dorées que tu as choisies. Il y a quelques ajustements à faire à la perpective atmosphérique malgré tout. Le haut du ciel devrait être plus clair que le dragon. Le premier plan avec le nid et l'oeuf devraient eux être plus sombres afin d'être clairement lisibles au premier coup d'oeil.
Même chose pour la quatrième proposition, le ciel est un peu sombre, le premier plan trop pâle.
Pour la cinquième, tu as trouvé de jolies teintes bleues et vertes. Le dragon se camoufle encore un peu trop dans les abres, et le nid est trop similaire en teinte et luminosité avec l'arrière plan. L'oeuf ressort bien , même s'il est plus clair. Si tu lui donne une omble bien contrastée, avoir des éléments clairs au premier plan peut très bien fonctionner.
Pour la sixième, je suppose qu'il s'agit d'un feu de forêt plutôt qu'un coucher de soleil? Si c'est le cas, tu as toutes les raisons du monde d'appliquer struictement la perspective atmosphérique: ciel orangé dans des tons clairs, premier plan en silhouette sombre, avec des notes de contrastes intenses s'il y a des flammes proches de nous. Le plan intermédiaire va être de luminosité moyenne, avec des arbres sombres, de la fumée, etc...
La septième proposition a un ciel très sombre, mais ça peut marcher si tu décides que le premier plan sera le plus lumineux. C'est le même principe que la vignette 5 que tu as fait pour l'exercice fourni avec le cours.
La huitième, comme la plupart des propositions, manque de contraste entre ke dragon et les arbres, et entre l'oeuf et la for^t, mais le ciel plus clair fonctionne bien, et l'horizon se distingue bien du ciel et du second plan.
La neuvième et dernière proposition est intéresssante car elle n'est pas vraiment réaliste: si le ciel est si rouge, il ne pourrait pas y avoir autant de ble, mais c'est ce contrste qu rend l'image intéressante. comme pour la septième proposition, j'augmenterai la luminosité du premier plan, laissant le ciel comme la partie pla plus sombre de l'image, et j'éclaircirai le dragon, qui ne se voit presque pas dans le ciel.
En bref, tu as de très bonnes idées avec la couleur, mais il faut que tu travailles encore un peu à organiser la luminosité pour que tes images soient bien lisibles. ce n'est pas facile, mais la lisibilité est la fondation sur laquelle toute l'image est construite. Bon travail!
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 15
04/08/2022
Also ging ich mit meiner Feueridee um die Übung. Die Vignetten 2 und 5 sind fast ähnlich und finden es am besten. Ich denke, ich könnte die Schatten und Lichter in bestimmten Bereichen betonen, aber ich weiß nicht wirklich, wo.
Alors, j'ai réessayé l'exercice avec mon idée d'incendie. Les vignettes 2 et 5 sont quasi similaire, se sont celles où je trouve m'être le mieux débrouillé. Je pense que je pourrais accentuer les ombres et lumières sur certaines zones mais je ne sais pas trop où.
Probieren Sie unsere Kurse kostenlos aus
Sehen Sie unsere KurseInteraktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 310
14/08/2022
Dies ist kein einfaches Szenario, das ist sicher!
Die Schwierigkeit mit dem Feuer besteht darin, dass es eine Situation ist, in der es viel Kontrast gibt und dass das Licht von überall, dem Vordergrund, dem Hintergrund, dem Counter -Tag und dem vorderen Licht ... überall, wo es Flammen gibt, kommen kann!
Mein Vorschlag ist, das Lesen zu vereinfachen, indem das Bild ein wenig beleuchtet wird, insbesondere der Hintergrund: Die Anreize erzeugen viel Rauch, in dem das Licht der Flammen diffundiert, die einen guten Teil des Horizonts verwischt und maskiert, was uns die Möglichkeit gibt, die Komposition zu simlieren und damit unser Bild zu beeinflussen. In der MLA -Version ist der Himmel leichter, der Horizont ist orange rot. Die riesigen Bäume sind dunkler.
Und wenn der Hintergrund ausreichend einfach und lesbar ist, bedeutet dies, dass wir im Gegenteil die Details und Kontraste für die Hauptfächer, das Ei und den Drachen erhöhen können. Ich schlage daher vor, den Busch des Vordergrunds enorm zu verdunkeln, lebhafte Flammer auf schwarzem Hintergrund hinzuzufügen und den Puh und den Drachen, der goldene Töne teilt, zu lassen. Sie können auch die Okklusionsschatten auf dem Drachen betonen, sie können mehr Volumen verleihen, ist jedoch optional. Umgekehrt können Sie den Drachen sehr schwarz machen. Als wir den Hintergrund klargestellt haben, um ihn mittel rot zu machen, weder zu hell noch zu dunkel, können die beiden funktionieren. Natürlich wird ein sehr schwarzer Drache eher bedrohlicher erscheinen!
Ich bitte Sie, sich für diese Korrektur zu entschuldigen: Im Priegen versuche ich, die Schüler nicht mehr als eine Woche zu warten, um Feedback zu geben, aber wie ich sagte, ist dies ein ziemlich kompliziertes Szenario, und ich wollte mir die Zeit nehmen, um nachzudenken, um Ihnen den klarsten und nützlichen Rat zu geben, den Sie möglich sind.
Ce n'est pas un scénario facile à travailler, c'est certain!
La difficulté avec l'incendie c'est que c'est une situation ou il y a beaucoup de contraste, et que la lumière peut venir de partout, premier plan, arrière plan, contrejour et lumière frontale... partout ou il y a des flammes!
Ma suggestion, c'est de simplifier la lecture en eclaircissant un peu l'image, en particulier l'arrière plan: les incenties crées beaucoup de fumée dans laquelle la lumière des flammes se diffuse, ce qui floute et masque une bonne partie de l'horizon, ce qui nous donne l'opportunité de simlifier la composition, et donc de rendre notre image plus impactante. donc dans mla version, le ciel est plus clair, l'horizon est rouge orangé. les arbres géants sont plus sombres.
Et si l'arrière plan est suffisament simple et lisible, ça signifie que au contraire, on peut augmenter le détail et les contrastes pour les sujet principaux, l'oeuf et le dragon. Je propose donc d'assombrir énormément les buisson du premier plan, d'ajouter des flammèches vives, sur fond noir, et de laisser l'ouf et le dragon se partager des tons dorés. tu peux aussi accentuer les ombres d'occlusion sur le dragon , poour lui donner plus de volume, mais c'est facultatif. Inversement, tu peux rendre le dragon très noir. Comme nous avons éclairci l'arrière plan pour le rendre rouge moyen, ni trop clair ni trop sombre, les deux peuvent fonctionner. Bien sûr un dragon très noir aura tendance à paraître plus menaçant!
Je te prie de m'excuser le délai pour cette correction: en pricipe, j'essaie de ne pas faire attendre les élèves plus d'une semaine pour donner des retours, mais comme je disais, c'est un cas de figure assez compliqué, et je voulais prendre le temps de réfléchir afin de te donner les conseils les plus clairs et utiles possibles.
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 15
17/08/2022
Vielen Dank für Ihren Rat, die Szene ist so lesbarer. Ich habe gerade die Ausübung des nächsten Kurses gemacht und verstehe Ihre Antwort jetzt besser. :)
Je te remercie pour tes conseils, la scène est plus lisible comme ça. Je viens de réaliser les exercice du cours suivant et je comprends mieux ta réponse maintenant. :)
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 6
11/12/2022
Hallo,
Und hier ist Farbe ^^
Ich habe es nur mit Ihrer Illustration gemacht, ich fand, dass meins weniger interessant war, an diesem Thema zu arbeiten ...
Vielen Dank im Voraus für Ihre Korrektur ^^
Bonjour,
Et voilà de la couleur ^^
je n'ai fait qu'avec ton illustration , je trouvais que les miennes étaients moins intéressantes à bosser sur ce sujet...
Merci d'avance pour ta correction ^^
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 310
17/12/2022
Hallo!
Es gibt viel Abwechslung und sehr gute Ideen in Ihren Varianten, es ist wirklich sehr schön, und im Allgemeinen sind Ihre Farben harmonisch und interessant!
Das Hauptproblem, es ist ein geringfügiger Mangel an Kontrast zwischen den Plänen. Zögern Sie nicht, Kurven -Typen, Ebenen oder Belichtung zu verwenden, um Ihre Pläne stärker zu lösen. Im Allgemeinen geht es darum, den Vordergrund zu verdunkeln und den Himmel anzuzünden, den ich in allen Korrekturen gemacht habe.
kann ein wenig im Detail sein:
1- Regen fungiert als Nebel, der die atmosphärische Perspektive betont, kann den Hintergrund am Himmel verlaufen, aber das bedeutet auch, dass die Lichtdiffusse und Sie ermöglichen, Silhouette abzulösen. Fügen Sie einen weißen Gradienten am Himmel hinzu, um die Silhouetten von den Hauptgebäuden abzulösen. Sie können den Vordergrund verdunkeln oder ihn mit warmen Farben kontrastieren.
2-pour-Akzentuierung des Eindrucks von Gegenangriff können Sie die Explosion simulieren, indem Sie die Tribüne in der Nähe des Sonnenlichts und des Rotes machen, was den Vorteil hat, den Hintergrund der ersten und Sekundenpläne zu lösen. Sie können auch in der Helligkeit des Himmels durchsetzungsfähiger sein und ihn mehr sättigen. Da eine untergehende Sonne rasiermesser ist, können Sie die Silhouetten auch stark mit Weidelichtbindungen abnehmen, die die Konturen hervorheben.
3-Comme Sie haben fluoreszierende Farben ausgewählt, es ist eine Palette, die schwer "natürlich" zu machen ist. Mein Hauptrat ist, das Lila zu lindern, was in grünem Licht bläulicher herauskommen würde. Wenn Sie wirklich lila haben möchten, schlage ich vor, dass Sie sie in den Vordergrund stellen, was eine atmosphärische Perspektive leichter zu lesen macht. Sie würden dann einen Verlauf haben, der von einem purpurer (relativ heißen) ersten Flugzeug zu einem grünen Hintergrund (kalt) über das Licht im Vordergrund wechseln würde, aber ich schlage vor, Schatten zu lassen, um die Pläne zu lösen. Wieder klare ich den Himmel stark, ein wenig den zweiten Plan, und ich starb am Vordergrund.
4-Die Aufbewahrung ist eine sehr gute Idee! Dort geht es darum, den Himmel zu klären, einschließlich Blitz. Es ist eine intensive Lichtquelle, und daher sollte ihre Helligkeit ihre Umgebung beeinflussen. Sie können Bindemittel verwenden, um die Silhouetten oder Gebäude des Charakters zu lösen.
5-eins erfolgreiche und lesbare sonnige Landschaft. Dort werde ich Sie einschließen, um den Bleistift zu färben, um das zweite Flugzeug heller und gesättigt zu gestalten. Wie immer können Sie die atmosphärische Perspektive verbessern, indem Sie den Vordergrund verdunkeln und den Himmel klären. Die Verwendung von Blau für den ersten PALN ist ungewöhnlich, rotes Licht wird nicht von der Atmosphäre für Objekte in unserer Nähe absorbiert. Die erste Ebene sticht jedoch in Bezug auf den Bergbau aus, so dass es visuell funktioniert.
6 sogar ein stürmischer Himmel ist heller als Objekte auf dem Boden. Ich ermutige Sie wieder, den Himmel aufzuhellen, und leicht den Hintergrund hilft auch für die Lesbarkeit. Da Ihr Hintergrund leicht grünlich ist, können Sie Ihre Farbharmonie verbessern, indem Sie mehr Rot in die Schatten Ihres Vordergrunds legen, anstatt nur Gelb.
7- Für das Feuer können Sie sich viel dramatischer sein, den Himmel erröten und auf dem Rauch spielen, in dem das orangefarbene Licht der Flammen diffundiert, um das Bild im Spiel der Orangen- und Misty-Silhouetten zu vereinfachen.
8- Ausnahmsweise fehlt dem Himmel eine kleine Farbe für ein Ende des Sonnenuntergangs. Zögern Sie nicht, den Himmel zu blauen und den Horizont etwas mehr zu erröten. Die grünen Farbtöne und die Hintergründe sind interessant, aber ich ermutige Sie, mehr Blau in Ihren Hintergrund zu stecken. Die Orangen Ihres ersten und zweiten Plans sind sehr nahe. Ich schlage vor, Sie erröten und verdunkeln einen ersten Plan ... oder erleuchten Sie ihn dann offen. Das Wichtigste ist, dass es ausgeht.
9-Très Pretty Farben, aber ich finde, dass der Hintergrund ein wenig grau bleibt: Fügt ein wenig mehr Blues oder Cyan im Hintergrund, orange-gelb am Himmel, um den Plänen zum Rückzug zu helfen, und Sie können das erste Flugzeug etwas mehr kontrastieren, verdunkeln Sie es, aber ich mag die blassen Rosen, die eine Zähne erleuchten, und es scham diese Leuchten zu verlieren, um diese Leuchten zu verlieren.
Insgesamt finde ich sehr nett, also mach weiter, ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du danach tun wirst!
Salut!
il y a beaucoup de variété et de très bonnes idées dans tes variantes, c'est vraiment très chouette, et généralement tes choix de couleurs sont harmonieux et intéressants!
Le principal problème qui reveient, c'est un léger manque de contraste entre les plans. n'hésite pas à utiliser les outils de type courbes, niveaux, ou l'exposition afin de plus fortement détacher tes plans. généralement, il s'agit de d'assombrir le premier plan et éclairicir le ciel, ce que j'ai fait dans toutes les corrections.
Pouraller un peu plus dans le détail:
1- avoir de la pluie agit comme de la brume, ce qui accentue la perpective atmosphérique, peut faire que l'arrière plan se perde dans le ciel, mais ça veut aussi dire que la lumière se diffuse et permet de détacher des silhouette. Rajoute un dégradé blanc dans le ciel pour détacher les silhouettes des principaux bâtiments. tu peux assombrir le premier plan, ou le contraster avec des couleurs chaudes.
2-pour accentuer l'impression de contrejour, tu peux simuler l'eblousissement en rendant les bâtoiments proches du doleil plus clairs et rouges, ce qui a le bénéfice de détacher l'arrière plan des premiers et secondsplans; tu peux aussi êtres plus affirmé dans la luminosité du ciel, et le saturer davantage. Comme un soleil couchant est rasant, tu peux aussi fortement détacher les silhouettes avec des liserés de lumière rasantes qui viennnt souligner les contours.
3-Comme tu as choisi des couleurs fluo, c'est une palette difficile à rendre "naturelle". Mon principal conseil est d'atténuer les violets, qui dans la lumière verte ressortiraient plus bleutés. Si tu veux vraiment avoir des violets, je te suggère de les mettre au premier plan, ce qui ferait une perspective atmosphérique plus simple à lire. Tu aurais alors un dégradé, qui irait d'un premier plan violacé (relativement chaud) vers un arrière plan vert (froid) Tu peux avoir de la lumière au premier plan, mais je suggère d'y laisser des zones d'ombres pour détacher les plans. à nouveau, j'éclairci fortement le ciel, un peu le second plan, et j'assombri le premier plan.
4-l'orage est une très bonne idée! là il s'agit d'éclaircir le ciel, y compris les éclairs. c'est une source de lumière intense, et donc leur luminosité devrait affecter leur environnement. tu peux utiliser des liserés pour détacher les silhouettes du personnage ou des bâtiments.
5-un paysage ensoleillé réussi et lisible. là je t'encourragerai à colorer le crayonné afin de rendre le second plan plus lumineux et saturé. Comme toujours tu peux améliorer la perspective atmosphérique en assombrossant le premier plan et en éclaircissant le ciel. Utilisier du bleu pour le premier paln est inhabituel, la lumière rouge n'étant pas absorbée par l'atmosphère pour les objets proches de nous, mais le premier plan se détache suffisamment en termes de lminosité, donc visuellement ça fonctionne.
6-Même un ciel orageux est plus lumineux que les objets au sol. encore une fois je t'encourage à éclaircir le ciel, et légèrement l'arrière plan aussi poiur aider la lisibilité. comme ton arrière plan est légèrement verdâtre, tu peux amélirorer ton harmonie de couleurs en mettant plus de rouge dans les ombres de ton premier plan, plutôt que seulement des jaunes.
7- pour l'incendie, tu peux te permettre d'être nettement plus dramatique, en rougissant le ciel, et en jouant sur la fumées, dans laquelle se diffuse la lumière orangée des flammes, pour simplifier l'image en en jeu de silhouettes orangées et brumeuses.
8- pour le coup, le ciel manque un peu de couleur pour une fin de coucher de soleil. N'hésite pas à bleuir le ciel et rougir un peu plus l'horizon. Les teintes vertes et ourages de l'arrière plan sont intéressantes, mais je t'encourage à mettre plus de bleu dans ton arrière plan. Les oranges de ton premier et second plan sont très proches, je te suggère de rougir et assombrir un pe ton premier plan... ou alors de l'éclairer franchement. L'important c'est qu'il se détache.
9-très jolies couleurs, mais je trouve que l'arrière plan reste un peu gris: ajoute un peu plus de blues ou cyan à l'arrière plan, du jaune orangé dans le ciel, pour aider les plans à resortir, et tu peux contraster un peu plus le premier plan, en l'assombrissant, mais j'aime beaucoup les roses pâles qui viennent éclairer à ceniveau, et ce serait dommage de perdre ces lumières complètement.
Globalement je trouve to travail très chouette, donc continues, je suis impatient de voir ce que tu vas faire ensuite!
Interaktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 65
17/02/2023
Hallo,
Hier ist meine Übung, vielen Dank für Ihre Korrekturen.
nora
Bonjour,
Voici mon exercice, merci de vos corrections.
Nora
Möchten Sie Zeichnen lernen?
Sehen Sie unsere KurseInteraktionen
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 310
22/02/2023
Hallo! Sie haben sehr hübsche Pastellfarben verwendet, und ich denke, wir können es für die Grundlage nutzen, um noch weiter zu gehen.
Für das erste Bild ist das Hauptanliegen dieses ersten Magenta -Plan, der sehr verwirrt ist. Im Allgemeinen ist es vorzuziehen, einen Luminost -Kontrast zwischen dem ersten, dem zweiten und dem Hintergrund zu haben. Ich werde deshalb den Vordergrund verdunkeln und den Himmel aufhellen.
Für den zweiten Vorschlag können wir auch die Pläne ein bisschen mehr lösen, insbesondere zwischen entfernten Gebäuden und dem Himmel. Und obwohl ich Ihre subtilen Farben wirklich mag, denke ich, dass das orangefarbene Eigelb und der Sonnenuntergang es verdienen, heller und gesättigt zu sein.
Für den 3. Vorschlag haben Sie ein sehr lebhaftes Blau für den Vordergrund gewählt. Nach meiner Erfahrung ist es zwar nicht notwendig, mit den warmen Farben (wie in der Korrektur des vorherigen Bildes angegeben) schüchtern zu sein, es ist schwierig, sehr lebhafte Blues zu setzen, ohne ein Neon oder allgemein künstliches Rendering zu geben. Also dämpfen wir die Blues und führen stärkere Orangen wieder ein. Und andere können die verschiedenen Pläne mehr Helligkeit im Kontrast haben.
Die 4 ist mit dem 2., mein bevorzugter. Der Cyan, den Sie ausgewählt haben, ist sehr hübsch, und Sie haben sich lebhaftere Orangen gewagt, die die Sonnenuntergangszeit markieren. Wir können die Helligkeit immer etwas mehr von den Plänen trennen, aber insgesamt ist es Ihr Vorschlag, der am besten funktioniert.
Auf jeden Fall ist es eine sehr gute Arbeit, sehr poetisch und subtil.
Salut! Tu as utilisé de très jolies coueleurs pastelles, et je pense qu'on peut s'en servir de base pour aller encore plus loin.
Pour la première image, le principal souci à corriger est ce premier plan magenta qui est très confus. Généralement, il est préférable d'avoir un contraste de luminosté entre le premier, le second et l'arrière plan; je vaiss donc assombrir le premier plan et éclaircir le ciel.
Pour la seconde proposition, on peut aussi détacher un poil plus les plans, particulièrement entre les bâtiments lointains et le ciel. Et bien que j'aime beaucoup tes couleurs subtiles, je pense que les jaunes orangés du soleil et du ciel couchant méritent d'être plus lumineux et saturés
Pour la 3e proposition, tu as choisi un bleu très vif pour le premier plan. Dans mon expéience, bien qu'il ne faille pas être timide avec les couleurs chaudes (comme indiqué dans al correction de l'image précédente) il est difficile de mettre des bleus très vifs sans donner un rendu néon ou généralement artificiel. Donc on atténue les bleus, et on réintroduit des orangés plus forts. Et comme pour les autres, les différents plans peuvent avoir plus de contraste de luminosité.
La 4 est avec la 2e, ma préféreé. Le cyan que tu as choisi est très joli, et tu as osé des oranges plus vifs qui marquent bien l'heure du coucher de soleil. on peut toujours séparer un peu plus la luminosité des plans, mais dans l'ensemble c'est ta proposition qui fonctionne le mieux.
En tout cas c'est du très joli travail, très poétique et subtil.
Sie müssen angemeldet sein, um im Forum antworten zu können.