Feuer zeichnen lernen: So bringen Sie Flammen aufs Papier
In diesem Tutorial lade ich Sie ein, gemeinsam ein faszinierendes und zugleich komplexes Element zu erkunden: das Feuer.
Flammen darzustellen, ob realistisch oder stilisiert, kann zunächst einschüchternd wirken. Doch mit den richtigen Techniken und einem geschulten Blick wird das Zeichnen von Feuer zu einem echten Vergnügen. Sie lernen nicht nur, wie Sie Ihre Illustrationen mit lebendigen Flammen bereichern, sondern auch, wie Sie Bewegung und Dynamik in Ihren Zeichnungen besser erfassen können.
FEUER VERSTEHEN: EIN ELEMENT IN BEWEGUNG
Feuer ist ein lebendiges Phänomen. Es besitzt keine festen Konturen, sondern tanzt, verformt sich und variiert ständig in Intensität und Farbe. Flammen sind leicht, fließend, asymmetrisch – und wirken gerade dadurch so ausdrucksstark.
Wichtige Eigenschaften, die Sie im Hinterkopf behalten sollten:
- Flammen steigen in wellenförmigen Spitzen und Wellen nach oben.
- Sie sind teilweise transparent.
- Die Farben wechseln von intensivem Blau an der Basis über leuchtendes Orange bis hin zu hellem Gelb an den Spitzen.

FEUER DIGITAL ZEICHNEN - SCHRITT FÜR SCHRITT
Grundform anlegen – Skizzieren Sie mit geschwungenen Linien die groben Umrisse der Flamme.
Innere Linien hinzufügen – Zeichnen Sie unregelmäßige Linien im Inneren, die später die Farbaufteilung unterstützen.
Gelb einfügen – Beginnen Sie mit den hellsten Bereichen in Gelb.
Orange ergänzen – Arbeiten Sie das mittlere Orange um die gelben Partien herum ein.
Kontraste verstärken – Verwenden Sie dunkleres Orange oder Rot, um Tiefe zu schaffen.
Zum Abschluss können Sie die Konturen betonen – entweder in einer Kontrastfarbe oder dezent im Gelbton, je nach gewünschtem Stil.

FEUER MIT BUNTSTIFTEN ZEICHNEN
Auch mit traditionellen Materialien lassen sich überzeugende Flammen schaffen, zum Beispiel ein Kaminfeuer:

Die Schritte sind im Wesentlichen die gleichen:
Grundvolumen skizzieren – Zeichnen Sie die Gesamtform des Feuers locker mit Bleistift. Achten Sie auf Bewegung: kleine Flammen, Abzweigungen und Wellen.

Orange einfügen – Beginnen Sie mit mittlerem Orange in der Mitte und an den Rändern.
Rot an der Basis – Verstärken Sie den unteren Bereich mit Rot.

Farben variieren – Arbeiten Sie mit Gelb, Orange, Dunkelorange und Rot in Schichten.
Kontraste schaffen – Ergänzen Sie dunkle Farben wie Braun, Schwarz oder Dunkelrot. Lassen Sie helle Stellen frei.

Farbverläufe ausbauen – Füllen Sie Schritt für Schritt auf, setzen Sie unregelmäßige Linien für Lebendigkeit.


Kontraste und Unschärfe – Betonen Sie die Kontraste und verwischen Sie leicht an den Rändern für einen fließenden, immateriellen Effekt.
Das Ergebnis: ein lebendiges Kaminfeuer, das durch seine Unregelmäßigkeit wirkt – genau wie echtes Feuer.

Und voilà, Ihre Zeichnung ist fertig!

Feuer zu zeichnen bedeutet, Bewegung, Energie und Unregelmäßigkeit einzufangen. Es ist keine Übung in exakter Geometrie, sondern eine in Beobachtung, Rhythmus und Licht. Mit etwas Übung gelingt es Ihnen, jede Art von Flamme darzustellen – von einer kleinen Kerze bis hin zu einem großen Lagerfeuer oder einem stilisierten Fantasy-Feuer.
Experimentieren Sie… und vor allem, haben Sie Spaß!
Redakteurin und Illustratorin: Sacha Fatticcioni