Hallo!
Wenn ich Ihre Frage gut verstehe, möchten Sie wissen, wie ich den Cursor meines Pinsels betreibe?
Ich benutze die Neigung meines Stiftes, um den Winkel meines Pinsels zu steuern. Sie finden diese Option im Bereich der Formparameter im Sub -Menu der Formdynamik in der Option "Variation des Winkels".
Einige Tabletten ermöglichen es nicht, dass die Neigung des Stifts erfasst wird, aber Sie können den Winkel Ihres Pinsels mit anderen Parametern (z. B. die Richtung des Pinselstrichs) steuern.
Zögern Sie hier nicht, mir zu beantworten, ob Sie weitere Details benötigen oder wenn ich Ihre Frage falsch interpretierte.
Salut!
si je comprends bien ta question, tu veux savoir comment je fais tourner le curseur de ma brosse?
J'utilise l'inclinaison de mon stylet pour contrôler la l'angle de ma brosse. Tu pourras trouver cette option dans le panneau des paramètres de formes, dans le sous menu de la dynamique de la forme, dans l'option "variation de l'angle".
Certaines tablettes ne permettent pas de capter l'inclinaison du stylet, mais tu peux contrôler l'angle de ta brosse avec d'autres paramètres (comme par exemple la direction de to coup de pinceau).
Voilà, n'hésite pas à me répondre si tu as besoin de plus de précisions, ou si j'ai mal interprété ta question.
Hallo, ich fange an, das Ergebnis meiner Übungen zu zeigen,
Natürlich werde ich mit den Justizvollzugsräumen überarbeiten ^^,
Dieses Training ist sowieso großartig, vielen Dank!
bonjour, je me lance pour montrer le resultat de mes exercices,
bien sûr je retravaillerai avec les conseil de la correction ^^,
cette formation est super en tout cas, merci beaucoup!
Sie haben den Fortschritt zu immer heißen Farben verstanden, wenn wir uns dem Vordergrund nähern. Ich denke, Sie sind sehr schüchtern in Bezug auf den Unterschied in der Helligkeit zwischen Hintergrund und Vordergrund. Wenn Sie Ihre Augen falten, um Unschärfe zu sehen, werden Sie es schwierig finden, die Silhouette vom Vordergrund zu unterscheiden. Sta kann daher den Vordergrund verdunkeln und dem Boden klare Details verleihen, ohne den Eindruck zu verlieren, in einer Nachtszene zu sein.
Für die Versionen mit dem ersten erleuchteten Plan unterscheiden wir die Silhouette des Vordergrunds viel besser. Achten Sie auf den Re -Pardon, der sich in der gleichen Helligkeit (und in den gleichen Schattierungen) wie der Boden der Landschaft befindet, und löst sich nicht von hinten ab. Der Vorhang in Rot ist schön, aber er zieht den Look fast an als die Hauptfigur. Sie können die Farbe lindern und an diesen Farbton erinnern, zum Beispiel auf dem Cover des Buches. Sie können die Sättigung des Vordergrunds erhöhen, vor allem eine Frage der persönlichen Präferenz, die beiden Versionen funktionieren und die gleichen Bemerkungen gelten.
Eine Sache, die mir mit Ihrer gesättigteren Version besser gefällt, ist, dass die Schatten der Charaktere stärker sind, was sie besser von den Objekten um sie herum unterscheidet. Es ist eine bessere Anwendung der Idee, dass Kontraste im Vordergrund stärker sind. Sie können immer noch mehr erzwingen.
Hier verstehen Sie das Prinzip (insbesondere die Passage von kalt zu warm), aber Sie müssen ein wenig üben, dass Sie Vertrauen gewinnen, insbesondere um es zu wagen, die Helligkeit zu kontrastiert.
Salut et merci pour le compliment sur la formation!
tu as bien compris la progression vers des couleurs de plus en plus chaude à mesure que l'on s'approche du premier plan. Je pense que tu restes très timide en ce qui concerne la différence de luminosité entre arrière plan et premier plan. si tu plisses les yeux jusqu'à voir flou, tu auras du mal à distinguer la silhouette du premier plan. stu peux donc assombrir le premier plan, et ajouter des touches claires au fond, sans qu'on perde l'impression d'être dans une scène nocturne.
pour les versions avec le premier plan éclairé, on distingue bien mieux la silhouette du premier plan. Fais attention à la rembarde qui est à la même luminosité (et dans les mêmes teintes) que le fond du paysage, elle ne se détache pas bien de l'arrière. Le rideau en rouge est chouette, mais il attire presque plus le regard que le personnage principal. Tu peux en atténuer la couleur et faire un rappel de cette teinte, par exemple sur la couverture du livre. tu peux augmenter la saturation du premier plan, c'est avant tout une question de préférence personnelle, les deux versions fonctionnent, et les mêmes remarques s'appliquent.
ceci dit, une chose que j'aime mieux avec ta version plus saturée, c'est que les ombres du personnages sont plus fortes, ce qui le distingue mieux des objets qui l'entourent. c'est une meilleur application de l'idée que les contrastes sont plus forts au premier plan. tu peux encore forcer plus.
Voilà, tu comprends le principe (surtout le passage du froid au chaud) mais il faut que tu pratiques encore un peu, que tu prennes confiance, surtout pour oser les contrastes de luminosité.
Vielen Dank für diese Rückkehr! In der Tat war die Farbe immer meine Schwachstelle. Es ist wirklich großartig zu verstehen, was falsch ist, wenn man arbeiten kann, es ist motivierend
Merci beaucoup pour ce retour ! En effet la couleur est depuis toujours mon point faible, c’est vraiment super de comprendre mieux ce qui cloche pour pouvoir le travailler c’est motivant
Guten Morgen,
Ich habe die Färbung meiner eigenen Illustration angepackt 🙂,
Ich war in der Bühne, um meine Konturen zu löschen, indem ich die Färbung angierte. Ich beendete den Hintergrund und startete das erste Flugzeug rechts (das Innere des Ladens).
Aber letztendlich frage ich mich, ob meine Farben nicht zu einheitlich sind, vielleicht sollte ich den ersten Plan mit Lila erwärmen? oder im Gegenteil, mein braunes Fass sollte weniger auftauchen.
Schließlich bin ich ein wenig verloren, ich glaube, ich wollte zu schnell gehen und die Schritte verbrennen 😆
Ich möchte deine Meinung :-)
bonjour,
je me suis attaquée à la mise en couleur de ma propre illustration 🙂 ,
j'en était à l'étape d'effacer mes contours en précisant la mise en couleur, j'ai fini l'arrière plan et j'ai commencé le premier plan à droite, (l'intérieur de la boutique).
Mais finalement je me demande si mes couleurs ne sont pas trop uniformes, peut être devrais-je réchauffer le premier plan avec du violet? ou au contraire mon tonneau marron devrait peut-être moins ressortir..
enfin je suis un peu perdue, je crois que j'ai voulu aller trop vite et brûler les étapes 😆
j'aimerai votre avis :-)
Hallo! In der Tat ist all dies ein bisschen einheitlich. Das Beste, um diese Art von Dingen zu beurteilen, ist, Ihre Augen zu falten und zu sehen, ob Sie Ihre Komposition immer verstehen. Es gibt wenig, um den Vordergrund vom Hintergrund zu unterscheiden. Für die Nachtszenen ist es jedoch schwierig, die Blautöne zu variieren, ohne die Illusion zu zerstören, sodass es besonders auf der Helligkeit gespielt werden muss. Mit anderen Worten, Ihr Vordergrund muss dunkler sein.
Sie haben vollkommen Recht mit dem Fass: Er stiehlt die Show von Ihrem Charakter des Kunden des Geschäfts. Die Lösung ist, dass seine Farbe auf der Farbe des Vordergrunds basiert.
Aber denken Sie daran, dass das erfolgreiche Bild und die Atmosphäre finden und die Nachtszenen nie einfach sind, also herzlichen Glückwunsch!
Eine andere Sache, die Sie bei Ihren nächsten Zeichnungen verbessern können: Ihre Perspektive. Ihre Horizontlinie befindet sich in der Mitte des Bildes, und es ist im Allgemeinen besser, die Horizontlinie entweder am unteren Drittanbieter oder auf das obere Drittel des Bildes zu setzen. Denken Sie auch daran, dass alles auf der Horizontlinie auf der gleichen Höhe ist. Es wird Ihnen helfen, zum Beispiel die Eingangstüren der Kirche und des Hauses im Hintergrund zu platzieren.
Nehmen Sie meine Bemerkungen nur als Ermutigung und zwingen Sie sich nicht, von vorne zu beginnen. Das Wichtigste ist, dass Sie Ihre erste Illustration beenden. Sie können meinen Rat berücksichtigen, sie auf Ihre nächste Zeichnung anzuwenden, da dies durch das Üben eines Maximums von Zeichnungen, die wir vorantreiben!
Salut! effectivement tout ça est un peu uniforme. le mieux pour évaluer ce genre de choses, c'est de plisser les yeux et de voir si tu comprends toujours ta composition. là on distingue peu le premier plan de l'arrière plan. Mais pour les scènes de nuits, il est difficile de varier les teintes de bleu sans détruire l'illusion, donc c'est surtout sur la luminosité qu'il faut jouer. autrement dit, il faut que ton premier plan soit plus sombre.
tu as parfaitement raison à propos du tonneau: il vole la vedette à ton personnage du client de la boutique. la solution c'est que sa couleur se fonde dans la couleur du premier plan.
Mais garde en tête que trouve l'image et l'ambiance réussies, et les scènes de nuits ne sont jamais faciles, donc félicitations!
une autre chose que tu peux améliorer sur tes prochains dessins: ta perspective. ta ligne d'horizon est au milieu de l'image, et il est généralement mieux de mettre la ligne d'horizon soit au tiers inférieur, soit au tiers supérieur de l'image. rappelles toi aussi que tout ce qui se trouve sur la ligne d'horizon se trouve à la même hauteur. ça t'aidera à placer, par exemple, les portes d'entrée de l'église et de la maison dans le fond.
Ne prends mes remarques que comme des encouragements, et ne te forces pas à repartir de zéro. Le plus important c'est que tu finisses ta première illustration. Tu peux garder mes conseils en tête pour les appliquer sur ton prochain dessin, car c'est en pratiquant sur un maximum de dessins que l'on progresse!
Vielen Dank Maxime, Ihr Rat und Ihre Ermutigung sind wirklich großartig. Hier bin ich in Block entfernt !!
Morgen werde ich die Illustration mit einem neuen Atemzug vorantreiben ^^
Ich wiederhole es, aber dieses Training ist wirklich an der Spitze! 👍
Merci beaucoup Maxime, vos conseils et vos encouragements sont vraiment super, me voilà remotivée à bloc!!
Demain j’avancerai un peu l’illustration avec un nouveau souffle ^^
Je le redis mais cette formation est vraiment au top!👍
Guten Morgen,
Hier ist meine erste Farbe.
Ich habe versucht, die Nacht mit Beleuchtung durch Laterne zu reproduzieren.
Vielen Dank für das Feedback
Georges
Bonjour,
Voici ma première mise en couleur.
J'ai essayé de reproduire la nuit avec éclairage par lanterne.
Merci des retours
Georges
Perfekt!
Sie können sich erlauben, mehr Rot in das Laternenlicht zu stecken, da die Kerzenbeleuchtung durch Schwächen rot wird. Und kann ein wenig erleichtert werden. Die Oberseite des Himmels ist eine gute Idee, aber es ist in einer Farbe etwas zu dunkel und etwas zu undurchsichtig. Abgesehen davon, dass das Bild gut lesbar ist, haben Sie die Trennung zwischen den Plänen verstanden, und Ihre Farbauswahl macht den Effektnacht.
Parfait!
tu peux te permettre de mettre plus de rouge dans la lumière de lanterne, car l'éclairage à la bougie a tendance à virer au rouge en faiblissante. et peut être éclaircir un peu le haut du ciel le dégradé est une bonne idée, mais il est dans une couleur un peu trop sombre et un peu trop opaque. à part ça l'image est bien lisible, tu as bien compris la séparation entre les plans, et tes choix de teintes rendent bien l'effet nuit.
2. Teil der Übung. Nehmen wir also an, dass die Wiedererlangung von Winteraufklebern nicht die einfachste für die Sättigung und den Kontrast von Weiß zu spielen ist.
In dieser Übung folgte ich dem chromatischen Rad von heißem Heiß und dann versuchte ich, Sättigung, Kontrast und Helligkeit zu spielen.
Es gibt noch Arbeit, aber ich weiß, wo ich die Werkzeuge finden kann 😉
2eme partie de l'exercice, alors disons que d'avoir a reprendre des vignette d'hiver c'est pas le plus simple pour jouer sur la saturation et le contraste du blanc 😆
Dans cette exercice j'ai suivi la roue chromatique de chaud à froid et ensuite j'ai essayé de jouer sur la saturation, le contraste et la luminosité.
Y a encore du travail mais je sais ou trouver les outils 😉
Schnee ist nicht einfach!
Ich empfehle Ihnen, immer mit der Helligkeit zu beginnen, bevor ich in den Schatten gehe.
Das heißt, im Schatten müssen Sie sich als erstes erinnern, dass Sie immer den Schatten Ihrer Szene entsprechend Ihren Bedürfnissen haben können. Selbst wenn in Wirklichkeit der Schnee weiß ist, kann er in einer erleuchteten Szene blau, cyan, aber auch gelb oder rosa sein, was sehr nützlich sein kann, wo es warmes Licht gibt, und Sie sollten damit nicht schüchtern sein!
Ich empfehle Ihnen, sich Referenzen aus anderen Winterbildern anzusehen, um Farbbereiche zu finden, die Sie mögen. Zum Beispiel hat der Film Klaus oft Szenen im Genre:
La neige c'est pas évident!
Je te conseille de toujours commencer par la luminosité avant de passer à la teinte.
Ceci dit, sur la teinte, la première chose dont il faut se souvenir, c'est que tu peux toujours juster la teinte de ta scène en fonction de tes besoins. même si dans la réalité, la neige est blanche, dans une scène éclairée, elle peut être bleue, cyan, mais aussi jaune ou rose, ce qui peut être bien utile pour là ou il y a de la lumière chaude, et il ne faut pas être timide avec ça!
Je te conseille de jeter un oeil à des références d'autres images d'hiver pour trouver des gammes de couleur qui te plaisent. Par exemple le film Klaus a souvent des scènes dans le genre de la tienne: https://www.domestika.org/fr/projects/767355-klaus-color-keys
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18/05/2020
Möchten Sie Zeichnen lernen?
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19/05/2020
Wenn ich Ihre Frage gut verstehe, möchten Sie wissen, wie ich den Cursor meines Pinsels betreibe?
Ich benutze die Neigung meines Stiftes, um den Winkel meines Pinsels zu steuern. Sie finden diese Option im Bereich der Formparameter im Sub -Menu der Formdynamik in der Option "Variation des Winkels".
Einige Tabletten ermöglichen es nicht, dass die Neigung des Stifts erfasst wird, aber Sie können den Winkel Ihres Pinsels mit anderen Parametern (z. B. die Richtung des Pinselstrichs) steuern.
Zögern Sie hier nicht, mir zu beantworten, ob Sie weitere Details benötigen oder wenn ich Ihre Frage falsch interpretierte.
si je comprends bien ta question, tu veux savoir comment je fais tourner le curseur de ma brosse?
J'utilise l'inclinaison de mon stylet pour contrôler la l'angle de ma brosse. Tu pourras trouver cette option dans le panneau des paramètres de formes, dans le sous menu de la dynamique de la forme, dans l'option "variation de l'angle".
Certaines tablettes ne permettent pas de capter l'inclinaison du stylet, mais tu peux contrôler l'angle de ta brosse avec d'autres paramètres (comme par exemple la direction de to coup de pinceau).
Voilà, n'hésite pas à me répondre si tu as besoin de plus de précisions, ou si j'ai mal interprété ta question.
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20/05/2020
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07/11/2020
Natürlich werde ich mit den Justizvollzugsräumen überarbeiten ^^,
Dieses Training ist sowieso großartig, vielen Dank!
bien sûr je retravaillerai avec les conseil de la correction ^^,
cette formation est super en tout cas, merci beaucoup!
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09/11/2020
Sie haben den Fortschritt zu immer heißen Farben verstanden, wenn wir uns dem Vordergrund nähern. Ich denke, Sie sind sehr schüchtern in Bezug auf den Unterschied in der Helligkeit zwischen Hintergrund und Vordergrund. Wenn Sie Ihre Augen falten, um Unschärfe zu sehen, werden Sie es schwierig finden, die Silhouette vom Vordergrund zu unterscheiden. Sta kann daher den Vordergrund verdunkeln und dem Boden klare Details verleihen, ohne den Eindruck zu verlieren, in einer Nachtszene zu sein.
Für die Versionen mit dem ersten erleuchteten Plan unterscheiden wir die Silhouette des Vordergrunds viel besser. Achten Sie auf den Re -Pardon, der sich in der gleichen Helligkeit (und in den gleichen Schattierungen) wie der Boden der Landschaft befindet, und löst sich nicht von hinten ab. Der Vorhang in Rot ist schön, aber er zieht den Look fast an als die Hauptfigur. Sie können die Farbe lindern und an diesen Farbton erinnern, zum Beispiel auf dem Cover des Buches. Sie können die Sättigung des Vordergrunds erhöhen, vor allem eine Frage der persönlichen Präferenz, die beiden Versionen funktionieren und die gleichen Bemerkungen gelten.
Eine Sache, die mir mit Ihrer gesättigteren Version besser gefällt, ist, dass die Schatten der Charaktere stärker sind, was sie besser von den Objekten um sie herum unterscheidet. Es ist eine bessere Anwendung der Idee, dass Kontraste im Vordergrund stärker sind. Sie können immer noch mehr erzwingen.
Hier verstehen Sie das Prinzip (insbesondere die Passage von kalt zu warm), aber Sie müssen ein wenig üben, dass Sie Vertrauen gewinnen, insbesondere um es zu wagen, die Helligkeit zu kontrastiert.
tu as bien compris la progression vers des couleurs de plus en plus chaude à mesure que l'on s'approche du premier plan. Je pense que tu restes très timide en ce qui concerne la différence de luminosité entre arrière plan et premier plan. si tu plisses les yeux jusqu'à voir flou, tu auras du mal à distinguer la silhouette du premier plan. stu peux donc assombrir le premier plan, et ajouter des touches claires au fond, sans qu'on perde l'impression d'être dans une scène nocturne.
pour les versions avec le premier plan éclairé, on distingue bien mieux la silhouette du premier plan. Fais attention à la rembarde qui est à la même luminosité (et dans les mêmes teintes) que le fond du paysage, elle ne se détache pas bien de l'arrière. Le rideau en rouge est chouette, mais il attire presque plus le regard que le personnage principal. Tu peux en atténuer la couleur et faire un rappel de cette teinte, par exemple sur la couverture du livre. tu peux augmenter la saturation du premier plan, c'est avant tout une question de préférence personnelle, les deux versions fonctionnent, et les mêmes remarques s'appliquent.
ceci dit, une chose que j'aime mieux avec ta version plus saturée, c'est que les ombres du personnages sont plus fortes, ce qui le distingue mieux des objets qui l'entourent. c'est une meilleur application de l'idée que les contrastes sont plus forts au premier plan. tu peux encore forcer plus.
Voilà, tu comprends le principe (surtout le passage du froid au chaud) mais il faut que tu pratiques encore un peu, que tu prennes confiance, surtout pour oser les contrastes de luminosité.
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09/11/2020
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07/11/2020
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07/11/2020
Kurz gesagt, ich habe noch viel Arbeit !!
bref il me reste beaucoup de travail!!
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29/11/2020
Ich habe die Färbung meiner eigenen Illustration angepackt 🙂,
Ich war in der Bühne, um meine Konturen zu löschen, indem ich die Färbung angierte. Ich beendete den Hintergrund und startete das erste Flugzeug rechts (das Innere des Ladens).
Aber letztendlich frage ich mich, ob meine Farben nicht zu einheitlich sind, vielleicht sollte ich den ersten Plan mit Lila erwärmen? oder im Gegenteil, mein braunes Fass sollte weniger auftauchen.
Schließlich bin ich ein wenig verloren, ich glaube, ich wollte zu schnell gehen und die Schritte verbrennen 😆
Ich möchte deine Meinung :-)
je me suis attaquée à la mise en couleur de ma propre illustration 🙂 ,
j'en était à l'étape d'effacer mes contours en précisant la mise en couleur, j'ai fini l'arrière plan et j'ai commencé le premier plan à droite, (l'intérieur de la boutique).
Mais finalement je me demande si mes couleurs ne sont pas trop uniformes, peut être devrais-je réchauffer le premier plan avec du violet? ou au contraire mon tonneau marron devrait peut-être moins ressortir..
enfin je suis un peu perdue, je crois que j'ai voulu aller trop vite et brûler les étapes 😆
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01/12/2020
Sie haben vollkommen Recht mit dem Fass: Er stiehlt die Show von Ihrem Charakter des Kunden des Geschäfts. Die Lösung ist, dass seine Farbe auf der Farbe des Vordergrunds basiert.
Aber denken Sie daran, dass das erfolgreiche Bild und die Atmosphäre finden und die Nachtszenen nie einfach sind, also herzlichen Glückwunsch!
Eine andere Sache, die Sie bei Ihren nächsten Zeichnungen verbessern können: Ihre Perspektive. Ihre Horizontlinie befindet sich in der Mitte des Bildes, und es ist im Allgemeinen besser, die Horizontlinie entweder am unteren Drittanbieter oder auf das obere Drittel des Bildes zu setzen. Denken Sie auch daran, dass alles auf der Horizontlinie auf der gleichen Höhe ist. Es wird Ihnen helfen, zum Beispiel die Eingangstüren der Kirche und des Hauses im Hintergrund zu platzieren.
Nehmen Sie meine Bemerkungen nur als Ermutigung und zwingen Sie sich nicht, von vorne zu beginnen. Das Wichtigste ist, dass Sie Ihre erste Illustration beenden. Sie können meinen Rat berücksichtigen, sie auf Ihre nächste Zeichnung anzuwenden, da dies durch das Üben eines Maximums von Zeichnungen, die wir vorantreiben!
tu as parfaitement raison à propos du tonneau: il vole la vedette à ton personnage du client de la boutique. la solution c'est que sa couleur se fonde dans la couleur du premier plan.
Mais garde en tête que trouve l'image et l'ambiance réussies, et les scènes de nuits ne sont jamais faciles, donc félicitations!
une autre chose que tu peux améliorer sur tes prochains dessins: ta perspective. ta ligne d'horizon est au milieu de l'image, et il est généralement mieux de mettre la ligne d'horizon soit au tiers inférieur, soit au tiers supérieur de l'image. rappelles toi aussi que tout ce qui se trouve sur la ligne d'horizon se trouve à la même hauteur. ça t'aidera à placer, par exemple, les portes d'entrée de l'église et de la maison dans le fond.
Ne prends mes remarques que comme des encouragements, et ne te forces pas à repartir de zéro. Le plus important c'est que tu finisses ta première illustration. Tu peux garder mes conseils en tête pour les appliquer sur ton prochain dessin, car c'est en pratiquant sur un maximum de dessins que l'on progresse!
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06/12/2020
Morgen werde ich die Illustration mit einem neuen Atemzug vorantreiben ^^
Ich wiederhole es, aber dieses Training ist wirklich an der Spitze! 👍
Demain j’avancerai un peu l’illustration avec un nouveau souffle ^^
Je le redis mais cette formation est vraiment au top!👍
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08/12/2020
Hier ist meine erste Farbe.
Ich habe versucht, die Nacht mit Beleuchtung durch Laterne zu reproduzieren.
Vielen Dank für das Feedback
Georges
Voici ma première mise en couleur.
J'ai essayé de reproduire la nuit avec éclairage par lanterne.
Merci des retours
Georges
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Nombre de réponse(s) : 310
10/12/2020
Sie können sich erlauben, mehr Rot in das Laternenlicht zu stecken, da die Kerzenbeleuchtung durch Schwächen rot wird. Und kann ein wenig erleichtert werden. Die Oberseite des Himmels ist eine gute Idee, aber es ist in einer Farbe etwas zu dunkel und etwas zu undurchsichtig. Abgesehen davon, dass das Bild gut lesbar ist, haben Sie die Trennung zwischen den Plänen verstanden, und Ihre Farbauswahl macht den Effektnacht.
tu peux te permettre de mettre plus de rouge dans la lumière de lanterne, car l'éclairage à la bougie a tendance à virer au rouge en faiblissante. et peut être éclaircir un peu le haut du ciel le dégradé est une bonne idée, mais il est dans une couleur un peu trop sombre et un peu trop opaque. à part ça l'image est bien lisible, tu as bien compris la séparation entre les plans, et tes choix de teintes rendent bien l'effet nuit.
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22/04/2021
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23/04/2021
In dieser Übung folgte ich dem chromatischen Rad von heißem Heiß und dann versuchte ich, Sättigung, Kontrast und Helligkeit zu spielen.
Es gibt noch Arbeit, aber ich weiß, wo ich die Werkzeuge finden kann 😉
Dans cette exercice j'ai suivi la roue chromatique de chaud à froid et ensuite j'ai essayé de jouer sur la saturation, le contraste et la luminosité.
Y a encore du travail mais je sais ou trouver les outils 😉
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17/05/2021
Ich empfehle Ihnen, immer mit der Helligkeit zu beginnen, bevor ich in den Schatten gehe.
Das heißt, im Schatten müssen Sie sich als erstes erinnern, dass Sie immer den Schatten Ihrer Szene entsprechend Ihren Bedürfnissen haben können. Selbst wenn in Wirklichkeit der Schnee weiß ist, kann er in einer erleuchteten Szene blau, cyan, aber auch gelb oder rosa sein, was sehr nützlich sein kann, wo es warmes Licht gibt, und Sie sollten damit nicht schüchtern sein!
Ich empfehle Ihnen, sich Referenzen aus anderen Winterbildern anzusehen, um Farbbereiche zu finden, die Sie mögen. Zum Beispiel hat der Film Klaus oft Szenen im Genre:
Je te conseille de toujours commencer par la luminosité avant de passer à la teinte.
Ceci dit, sur la teinte, la première chose dont il faut se souvenir, c'est que tu peux toujours juster la teinte de ta scène en fonction de tes besoins. même si dans la réalité, la neige est blanche, dans une scène éclairée, elle peut être bleue, cyan, mais aussi jaune ou rose, ce qui peut être bien utile pour là ou il y a de la lumière chaude, et il ne faut pas être timide avec ça!
Je te conseille de jeter un oeil à des références d'autres images d'hiver pour trouver des gammes de couleur qui te plaisent. Par exemple le film Klaus a souvent des scènes dans le genre de la tienne: https://www.domestika.org/fr/projects/767355-klaus-color-keys
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