Fabelwesen zeichnen lernen: Schritt-für-Schritt-Anleitung
Die Kunst, fantastische Kreaturen zu erschaffen, ist ein faszinierender Bereich der Illustration. Sie bietet Ihnen als Künstlerin oder Künstler die Möglichkeit, Ihre Vorstellungskraft voll auszuschöpfen und Wesen zum Leben zu erwecken, die in den tiefsten Ecken Ihrer Träume und Fantasien existieren. In diesem Artikel begeben wir uns gemeinsam auf eine kreative Reise und lernen, wie Sie außergewöhnliche Fabelwesen zeichnen können – Kreaturen, die mythologische, fantastische oder futuristische Welten bevölkern.
Dabei werden Sie grundlegende Zeichenfähigkeiten verfeinern und lernen, einzigartige Kreaturen zu entwerfen – von majestätischen Drachen über geheimnisvolle Bestien bis hin zu unvorstellbaren kosmischen Wesen. Machen Sie sich bereit, Ihre Kreativität freizusetzen und die Grenzen Ihrer Vorstellungskraft zu sprengen, während Sie in die aufregende Welt des Fantasiewesen-Zeichnens eintauchen.
KREATIV ZEICHNEN - FANTASIE BEGINNT MIT EINER FORM
Um die Stärke Ihrer Kreativität zu verdeutlichen, zeigen wir drei schnelle Skizzen, wie sich aus einer einfachen geometrischen Form ein fantastisches Wesen entwickeln lässt. Diese Technik veranschaulicht, wie Sie mit wenigen Linien und viel Fantasie neue Kreaturen erschaffen können.
EIN FABELWESEN ZEICHNEN - SCHRITT FÜR SCHRITT
Beginnen Sie Ihre Zeichnung mit einer einfachen geometrischen Form. In unserem Beispiel verwenden wir ein umgedrehtes, abgerundetes Dreieck. Natürlich können Sie mit unendlich vielen Formen starten – Ihrer Fantasie sind keine Grenzen gesetzt! In diesem Tutorial entsteht ein Oger.
Fügen Sie nun abgerundete Formen hinzu, um Arme und Beine zu skizzieren. Diese dienen als grobe Orientierung für die spätere Ausarbeitung Ihres Wesens.
Zeichnen Sie Kreise für Hände, Füße und den Kopf. Platzieren Sie den Kopf leicht nach vorne versetzt, wenn Sie beispielsweise einen buckligen Körper andeuten möchten. Linien zur Markierung der Gelenke helfen dabei, Haltung und Bewegung des Wesens besser zu planen.
Nutzen Sie nun einen dunkleren Farbton oder einen weicheren Stift, um den Oger mit groben Zügen zu formen. Beginnen Sie mit dem Gesicht und überlegen Sie, ob Sie kreative Elemente einbauen möchten – etwa eine Hand, die durch eine Waffe ersetzt wird. Beachten Sie, dass Sie beim Zeichnen von Monstern und fantastischen Kreaturen viel mehr Freiheit bei der Gestaltung der Formen und Proportionen haben.
Erweitern Sie Ihre Skizze um charakteristische Merkmale: spitze Ohren, Fangzähne, ein kantiges Kinn, zerrissene Kleidung, Dornen am Körper oder etwa eine gebrochene Handschelle am Bein. Solche Details verleihen Ihrer Kreatur Persönlichkeit und erzählen visuell eine Geschichte.
ZEICHNEN SIE DIE DETAILS IHRES FANTASIEWESENS
Reduzieren Sie die Deckkraft Ihrer Skizzenebene oder zeichnen Sie auf einem neuen Blatt sorgfältiger darüber. Wenn Sie analog zeichnen, nutzen Sie einen Radiergummi oder ein neues Papier.
Fügen Sie nun Feinheiten hinzu: Nägel, Augen, Falten, Unebenheiten. Denken Sie dabei stets an die Textur des Materials.
Je mehr Linien Sie verwenden und je unregelmäßiger diese sind, desto rauer wirkt die Oberfläche – ideal für Lederhaut, Schuppen oder Panzer.
Verleihen Sie auch der Waffe und der Kleidung mehr Charakter. Zeichnen Sie Ketten, Nägel, Risse, Nähte oder Roststellen ein. Unterschiedliche Linienarten vermitteln verschiedene Materialeigenschaften – nutzen Sie das gezielt für mehr Tiefe und Realismus.
Diesmal beginnen wir mit den Schatten, bevor Farben ins Spiel kommen. Diese Reihenfolge ist optional, aber eine spannende Übung: Konzentrieren Sie sich auf die Lichtquelle und denken Sie daran, dass Schatten immer auf der gegenüberliegenden Seite davon liegen. Durch gezieltes Schattieren verleihen Sie Ihrem Wesen Volumen und Präsenz.
BRINGEN SIE FARBE INS SPIEL
Im nächsten Schritt fügen Sie Grundfarben hinzu. Da Sie eine Fantasiekreatur erschaffen, genießen Sie völlige Freiheit in der Farbwahl. Für unser Beispiel haben wir klassische Farben gewählt, um einen traditionellen Oger-Look zu erzeugen.
Ergänzen Sie die Farben durch zusätzliche Details: Rostige Stellen, abgetragene Kleidung, Metallreflexe oder Lichtpunkte. Entscheiden Sie selbst, wie viele Feinheiten Sie einbauen möchten – je mehr Kontraste und Texturen, desto lebendiger wird Ihre Figur.
Zum Abschluss können Sie eine Hintergrundfarbe und einfache Lichteffekte hinzufügen. Diese verleihen Ihrer Illustration mehr Tiefe und machen das Bild noch eindrucksvoller. In einem weiteren Tutorial werden wir uns intensiver mit Hintergründen und Beleuchtung beschäftigen.
Wir hoffen, dass Ihnen dieses Tutorial Spaß gemacht hat und Sie inspiriert wurden, eigene fantastische Kreaturen zu erschaffen!
Illustrator und Redakteur: Oli Design